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“生生不息”劉義忠雕塑個展在韓國KOSA畫廊舉辦

2023-05-22 10:38 作者:雕塑頭條sculp 0人讀過 | 我要投稿

<?????生生不息>?劉義忠雕塑個展于2023年5月17日在韓國首爾雕塑家協(xié)會KOSA畫廊舉辦。此次展覽共展出藝術(shù)家劉義忠在韓國期間創(chuàng)作的以生命“循環(huán)”為主題的18組雕塑裝置系列作品。

源源不斷地“生成”和“流動”

——劉義忠的“生生不息”

文丨趙慧玎

（清華大學(xué)藝術(shù)學(xué)博士、誠信女子大學(xué)客座教授）

人類對永恒的渴望是一種本能，這種本能推動了古典和現(xiàn)代、東西方文明中雕塑藝術(shù)的誕生和延續(xù)。這種屬性也體現(xiàn)在劉義忠的雕塑作品中，然而，他渴望的動機(jī)和表現(xiàn)方式卻與其他雕塑有所不同。藝術(shù)家為暫時和流動的事物，比如流水，賦予持久和堅固的形式，不是為了賦予永恒，而是與之相反，為了表明“生成和消亡”、“暫時和永恒”的對立和絕對狀態(tài)并不存在。

古典主義畫家們相信存在不變的真理，并試圖以一個完美的場景來再現(xiàn)它。雕塑家們進(jìn)一步用青銅、大理石等能承受時間流逝的材料為“永恒”提供“保證”。相反，認(rèn)為這是不可能的印象派畫家們用系列作品來捕捉光影下不斷變化的景象。與他們一樣，否定一個對象只存在一個本質(zhì)的劉義忠以更具雕塑家特質(zhì)的方式，通過材料的替代、循環(huán)和再生來瓦解“永恒不變”的信仰。劉義忠的雕塑作品不像傳統(tǒng)雕塑那樣以固定形式“存在（being）”，而是持續(xù)地“生成（becoming）”和像水一樣流動（flowing）。

作為當(dāng)代藝術(shù)家，劉義忠通過他的作品向觀眾傳達(dá)著對生命和存在的深刻思考。他以水為素材，探討了水的屬性和意義，并將其與生命、存在的問題聯(lián)系在一起。他的作品通過多樣的形式和層次展示了水在不同社會、文學(xué)、歷史和宗教背景下的多重解讀。

作品《圓形海洋》通過描繪無法固定形態(tài)的水流，呈現(xiàn)了生命的流動性和暫時性。水流沒有固定的形狀，而我們常說的無邊無際的海洋實際上只是占據(jù)地球表面70%有限空間的一部分。藝術(shù)家意識到人類無法通過自己的力量來控制水的流動，從自然界中體驗到敬畏和無力感。他通過將流動的河流轉(zhuǎn)化為被限制在方形框架中的海洋形象，將矛盾的情感和對生與死的思考和反思呈現(xiàn)出來。

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作品《方寸之海NO.1》通過水的流動和無形的形式，探索了生命和存在的意義。他將無法容納的海洋裝進(jìn)一個只有5厘米大小的智能手表屏幕中，試圖在有限的空間中表達(dá)無限。他的嘗試傳達(dá)出人類無法用意志力阻止流動的事實，以及盡管我們的生活在無限和有限之間不斷搏擊，但我們?nèi)匀槐仨毨^續(xù)前進(jìn)。劉義忠在作品中展現(xiàn)了他對水的雙重情感以及對水的本質(zhì)和意義的深刻思考。他通過展示不斷變化的生命和存在的問題，引發(fā)了對生命的反思和對存在的探索。

劉義忠的作品通過水的特殊情感，以及對水的本質(zhì)和意義的深刻思考，自然而然地延伸到對生命和存在的根本問題的思考。

劉義忠的《時間立方》和《方-圓》等作品，是他通過日常生活中的廢棄物如咖啡膠囊盒、收據(jù)和塑料等創(chuàng)作出新的環(huán)境，表達(dá)了對存在和時間的思考。時間的流逝是無法逆轉(zhuǎn)的，但過去和未來并不是孤立存在的，而是通過現(xiàn)在相互聯(lián)系和交織，創(chuàng)造出連續(xù)性和變化。此外，在他的作品中，被視為無價值的物品成為主角，展示了其中潛藏的另一種潛力，體現(xiàn)了“無用之用”的東方價值觀。

作品《時間立方》是通過收集在韓國消費所產(chǎn)生的收據(jù)，以極簡主義雕塑的形式展示出來的作品。它不僅僅是消費的記錄，更承載著他的思考和時間的積累。藝術(shù)家讓·博德里亞爾（Jean Baudrillard）說過，現(xiàn)代人消費的不僅僅是為了使用價值，而是為了展示與他人的“差異”的“符號”。當(dāng)無數(shù)張收據(jù)堆積成一個厚實的方塊體時，藝術(shù)家才真正意識到自己的消費行為有多么頻繁。通過這一點，他開始思考“是什么驅(qū)使我們消費？為什么人類需要擁有這么多物質(zhì)？”的問題。

作品《方-圓》使用廢棄的咖啡膠囊，劉義忠賦予了被遺棄的物品新的生命。這種所謂的“雕塑的再生”方法不僅僅是對廢棄物的再利用，更是一種更積極、直接地“藝術(shù)介入生活”的方式。在資源有限的國家生活中，藝術(shù)家面臨的挑戰(zhàn)不僅僅是創(chuàng)作，還包括運輸和存儲作品?；谶@一現(xiàn)實的考慮，他創(chuàng)造性地采用了“重復(fù)使用”和“循環(huán)”的方式，將前一次個人展覽的作品作為下一次創(chuàng)作的材料或素材，以實踐“循環(huán)”的理念。

通過對水的特殊情感和對存在和不在、可見和不可見的深刻思考，劉義忠的作品展示了他將自己的生活方式和創(chuàng)作理念與肉體和精神融為一體的實踐。他的作品中融入了尼采所說的“永恒的回歸”的態(tài)度。他傳達(dá)了一種積極的生活態(tài)度，即盡管我們重復(fù)著相同的事物，但我們應(yīng)該珍惜當(dāng)前的時刻。

他的經(jīng)歷，讓他更加成熟，建立起更積極主動的生活態(tài)度和創(chuàng)作觀。我們所渴望的永恒和我們稱之為真理的一切都不是靜止不變的狀態(tài)，而是在不斷變化和創(chuàng)造的“過程”中存在。劉義忠通過自己的生活方式和作品證明了這一點。

總結(jié)起來，劉義忠是一位通過他的作品探索生命和存在的藝術(shù)家。他通過水的特殊情感和對水的深刻思考將生命和存在的問題展現(xiàn)出來。他的作品通過廢棄物和日常生活中的材料，呈現(xiàn)了對時間、消費和存在的思考。劉義忠的作品不僅是藝術(shù)創(chuàng)作，更是他對生活方式和創(chuàng)作觀的實踐。他通過自己的作品向觀眾傳達(dá)了積極主動的生活態(tài)度和對“過程”中的變化和創(chuàng)造的理解。