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「孫飛」墨繪萬物——中國當(dāng)代名家書畫四條屏鑒賞大展

2022-03-18 17:28 作者:北京墨真書畫 0人讀過 | 我要投稿

【個人簡介】

孫飛，字翼夫，山東青島市人。畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院中國畫系，師從霍春陽先生。結(jié)業(yè)于中國藝術(shù)研究院研究生部美術(shù)史論系，師從陳綬祥先生。系天津美術(shù)家協(xié)會理論委員會委員、天津美術(shù)家協(xié)會花鳥畫專業(yè)委員會理事、天津中國畫學(xué)會理事。曾任中國國家畫院霍春陽工作室助理導(dǎo)師，天津藝術(shù)研究所造型藝術(shù)研究室主任。現(xiàn)任天津美術(shù)學(xué)院霍春陽花鳥畫藝術(shù)研究所副所長、天津畫院專職畫家。

【作品鑒賞】

一片冰心在玉壺?

-記青年畫家孫飛其人其畫

文/張桐瑀

莫笑花枝愛著緋

138x69cm

2015年

文人寫意畫，自發(fā)軔伊始，便和文人結(jié)下淵源。有元一代，中國畫史全由文人畫家主宰，本體規(guī)律更由文人畫家闡釋。于是，本屬“游于藝”的自娛性操作，成為了專業(yè)化自主探尋，業(yè)余成為了主流，寫意成為了主導(dǎo)繪畫也成為修文悟道的一種方式，成為文人畫家“尊德性，道問學(xué)”的自我確證。

香到空枕夢醒時

138x69cm

2015年

文人介入繪事，使繪畫的文化內(nèi)涵和文化承載量陡然提升，繪畫對人的陶冶和蒙養(yǎng)更為切實(shí)，對身處其間文人的修養(yǎng)與修為，提出了更高要求。究其原委，我們便知曉除法式外，文人所操持的修身養(yǎng)性的行為，都會成為繪畫內(nèi)在構(gòu)成的一部分;詩文與書法，志趣與品性，都是建構(gòu)繪畫審美品質(zhì)的要件。然而，幾十年來，從事文人寫意畫的畫家，無論是修為，還是詩文，抑或是書法，都與古人漸行漸遠(yuǎn)，不可同日而語，其作品不耐品味，粗糙無文，成為時下的流行病，也就自然而然。

香風(fēng)驚夢

138x69cm

2015年

有感于時代性困惑，自覺于時代性文化擔(dān)當(dāng)，津門寫意花鳥畫家孫飛，選擇了一條和古人較力，重修為、重詩文、重書法的從藝之道，重新鑿?fù)ü沤裎拿}，洗發(fā)出文人畫以詩為魂、以書為骨的文化品性，博得了同道稱孫飛深知畫道不平常，尚待日日“學(xué)而時習(xí)之”，再待時時修而堅持之，于是乎，廣泛涉獵，四方搜求，法經(jīng)典、練書法，學(xué)詩文，好曲藝，林林總總，無所不擅人磨墨，磨墨人，長此以往，德性、學(xué)問均有所獲，揮毫間自是一片不俗天地。

觀孫飛畫作，甚為寬慰。畫中境界亦是不凡，用筆之渾厚，用墨之華滋，都化作一花一世界，一葉一天地觀者心靈可隨畫中墨象回蕩周流，得陰陽之生命，得黑白之和諧，得虛實(shí)之有無，得疏密之空靈，自然之意象，人生之理想，都緣畫中物象而呈現(xiàn)，所到之境界，已和往昔大有殊相。然細(xì)細(xì)再觀，便覺孫飛書法、詩文也非往日可比，書法中字與字回環(huán)相顧，點(diǎn)與畫相生相讓，詩文中，也是格律森森，韻味雋永，看來是“書骨”、“詩魂”撐起了他的筆墨格局，使他的寫意花鳥，向更高的層次遷躍。??

嫣然只是洛陽春

138x69cm

2015年

孫飛平日好文尚古，更喜吟唱京昆戲曲，其中講究自是頭頭是道，吟之唱之更是眉飛色舞，老典故新片段都能娓娓道來，實(shí)在令人羨慕不已，愧之不如。書法是他近年來的主攻，從筆法到結(jié)體，從書體演變到書風(fēng)流變，無不“斤斤計較”，用功不輟。談及書法，他曾言書法筆法，至唐已隱沒不彰，唐以后書家得筆法直傳者絕少，故學(xué)唐宋以后書法者，極易墮落俗格，特?zé)o慧眼者，更是無可救藥。

明月香魂

138x69cm

2015年

孫飛習(xí)書，先究筆法來路，后辨點(diǎn)畫體制，再定是否當(dāng)學(xué)，當(dāng)學(xué)者便學(xué)，不當(dāng)學(xué)者，名聲再高也“敬而遠(yuǎn)之”。近年來，孫飛于行書、章草用力甚多，幾經(jīng)寒暑漸進(jìn)堂奧，所得頗多，畫中題字也特能為畫面爭得光輝書與畫，詩與境，相得益彰，全是文人畫正宗格式。觀孫飛近作風(fēng)趣之變化，方知全賴書法之推動，書法之筆法正，方才有畫法之筆墨彰，通觀其畫作，莫不以書法當(dāng)畫法也。噫，畫人得書理，日后必大有作為也。

澗邊春風(fēng)

孫飛近年于詩詞又有心得，除潛心格律外，更得詩詞之心法，采文煉句，文采妙麗，詩情詞意靈犀一點(diǎn)，為畫中平添意趣靈光。曾幾何時，詩先從我們的生活中退卻，又從藝術(shù)中退卻，畫家題畫也漸變?yōu)樗嫷孛?、物名和時間，甚至是毫無韻味的“大白話”，實(shí)在令人無可奈何，而又奈何不得。孫飛深悟繪畫之本意，更知何處有缺失，故先以書補(bǔ)畫之無骨，后以詩補(bǔ)畫之無韻，詩、書、畫，最終成為他外在形式和內(nèi)在意韻構(gòu)成的三元素這也將成為他日后風(fēng)格、品格發(fā)展的總趨勢。

四時之氣隨予草

138x69cm

2015年

孫飛筆下形形色色、花花草草,雖不失物理、物情之精致，不失科屬之特質(zhì)，但他并沒有被一花一葉的表象所蠱惑，而是按著筆墨的某種文化屬性去揮毫潑墨，觀者看他的畫，是透過筆墨來欣賞那花鳥世界，絕不是透過物形看筆墨。不過，談及筆墨又不能與人生體悟相脫離，寫詩、習(xí)書雖可當(dāng)悟道之器，但也不可離社會更座之切實(shí)體味，筆黑深刻與否和體悟人生深刻與否相消相息，故筆墨即人生，人生即筆墨，其中道理只是“此中有真意，欲辯已忘言”而已。?