在拍完《香蜜沉沉燼如霜》之后，導演朱銳斌休息了好幾年，沒有再拍仙俠劇。這是他給自己定下的原則，拍一部古偶仙俠類劇集，就要換換其他類型拍。對于仙俠劇來講，想象力至關重要，每次休息的時間，就是他在給自己“囤積”想象力的時候。
坦白說，在當下市場中，仙俠劇的處境已經(jīng)不再像以前那么輕松。2021年，不論是收視前十名，還是熱度前十名，仙俠劇都榜上無名。特效差、感情假、演技欠佳，已經(jīng)成為大多數(shù)觀眾對仙俠劇的刻板印象，年輕觀眾早就摸透了仙俠劇套路，并用收視率表達了疲憊和厭煩。
朱銳斌并非不知道市場里的這些變化 ，“現(xiàn)在的觀眾看東西很挑剔，會觀察細節(jié)、情感，不像以前，很帥很漂亮就行。不是的了。”他也能感受到行業(yè)的難，“現(xiàn)在市場越來越困難，時間跟預算都不斷壓縮，我們怎么能夠利用有限的資源，呈現(xiàn)出最好的一面給觀眾，都是難處?！?br>即便制作難度和觀眾要求都在提升，當他聽到《與君初相識》的故事梗概時，還是心動了。

《與君初相識》海報

首先，他本人就是一個很喜歡天馬行空的人，古偶劇給他的想象力提供了可能，“現(xiàn)代劇里電話是什么樣，大家都知道，但在古偶劇里邊，人物可能不用吃飯的，不用喝水的，有很多有趣的空間，只要有膽子想得出來。這是古偶劇的優(yōu)勢，現(xiàn)代戲不能胡來?！?br>其次，他喜歡這個有“童話色彩”的仙俠故事，“我老說，童話是外國人的東西，怎么把童話放進一個玄幻劇，并且是吻合的，很有意思?！?br>如朱銳斌所言，《與君初相識》是一個有童話感的仙俠故事，講述御靈師紀云禾（迪麗熱巴 飾）自幼被谷主以毒藥所控，為換來自由，她決定利用被送入谷中的鮫人長意（任嘉倫 飾）。長意的天真純善，逐漸溫暖了云禾的心，兩人終從天敵發(fā)展為戀人，并選擇共同肩負起拯救世間的責任，為了和平攜手斗爭惡勢力，終得相守。

紀云禾（迪麗熱巴 飾）

劇情的故事走向，依然在主流古偶劇的框架內，但在當下的市場環(huán)境下，如何能對讓這部劇不被年輕觀眾厭倦，如何實現(xiàn)這類劇集的突破創(chuàng)新，是朱銳斌要面對的關鍵問題。
朱銳斌先摒棄的是“重復”。他很清楚，這個類型的劇，名場面多多少少有相似性，這也是觀眾審美疲勞的一個原因?！拔颐看闻耐暌粋€戲，會把前面的戲全部忘掉。有些時候避免不了有些戲幾乎是一模一樣，我就問編劇，能不能不要這樣寫，我不想給觀眾的感覺是在吃老本?！?br>重復意味著無聊，意味著不會被記住，這是朱銳斌最怕的事。
“我拍戲從來不怕人家說我很怪，我只是怕人家說看過也記不得，那就沒意義了，所以我情愿大膽一點，做不一樣的東西。很多網(wǎng)友說愛創(chuàng)新不一定是好的，但我也不是神仙，我也會有錯，我愿意接受批評。有人記住這個劇就好，而不是播完以后都沒有人知道，那就太糟糕了?！?/p>

長意（任嘉倫 飾）

進入創(chuàng)作階段后，在粉絲多的主流IP里，怎么改編原著是頭號難題。朱銳斌第一個態(tài)度是不要改動太大，“我和編劇聊，整體上還是要忠于原著，如果不管原著，那就不要花這個錢去買?！?br>在沒有改整體劇情的基礎上，則要盡可能把人物和細節(jié)改合理，他認為文字和影像始終有區(qū)別，服化道可以發(fā)揮想象力天馬行空，但情感和劇情一定要落地，要讓人共情。為此，第一版劇本的12集往后，幾乎都重寫了一遍。
“文字IP里，你不用考究合理性，但是我拍戲很重視合情合理，不管玄幻戲還是什么戲，事情要合理，觀眾才能共情。每個角色都好像我認識的新朋友，他是什么性格，遇見這個事情的時候會說什么，如果亂寫臺詞，到后面有些故事就很容易被推翻，我需要人物性格是順的。當演員進來的時候，我就說遇到了問題一定要問我，理順了，再去拍。”
除了劇情外，古偶劇始終是情感為主的劇，他和編劇溝通，發(fā)現(xiàn)現(xiàn)在年輕觀眾更注重質量，不是演員帥、演員美，就萬事大吉。
“我跟演員說，你們不是偶像，不要想你很帥，很容易打動人家。我看有些劇本，男主角走出來，女孩子都看著他說‘啊啊好帥’，我的原則是不要這樣，這些已經(jīng)是很多年前的套路了，你以為是黑社會老大開著一個車過來，有人幫他開門、戴太陽眼鏡嗎？年代不一樣了，觀眾不需要這些，不需要那種太虛的情緒，就算真帥，我們也要用實的方法來表現(xiàn)，不要用20年前的手法。一旦碰到這些戲份，我第一句就是，這場戲不要了?！?/p>

《與君初相識》劇照

年輕觀眾在感情問題上也更喜歡真實、直接，不喜歡虛假和老氣橫秋的車轱轆臺詞。在開拍前，朱銳斌和演員強調自己要“現(xiàn)代情感”，甚至是生活戲的表演模式。
“我們要演的是給現(xiàn)在觀眾看的戲，不是拍給以前古代的人看，要比觀眾走得更快，我希望表演，情感的發(fā)揮，語氣，都是用現(xiàn)代人的節(jié)奏方式，怎么表達我喜歡你，我很心疼你，用現(xiàn)在人情感的演繹方法來展現(xiàn)出來，不是套路的，裝可愛的。現(xiàn)在的觀眾喜歡更聰明的人，需要更成熟一點的方法來展示情感，別想著是個古裝戲就怎么含蓄、像古代，不要?！?br>他還表示，“不是你今天是個公主，就一定要那樣端著說話，我是充滿了想象力的，一個宮廷的公主變成什么樣都可以，我想盡量把人物變成一個現(xiàn)代人，給現(xiàn)在的年輕人觀眾看了以后，會覺得這個像自己身邊的人，這樣子才能打動觀眾。我跟演員說，我希望觀眾能夠覺得，你演的這個人是活的，有生命力的，這樣觀眾不會在意你在什么景中，為什么飛來飛去，只會在意他說了我愛你?！?br>但是，無論做多足的準備，到了拍攝階段，朱銳斌仍然要面臨很多困難，讓他覺得最難的，是仙俠劇這個類型不得不面臨的特效問題，對導演而言，倒不是技術上困難，而是怎么去適應有綠幕的表演，適應隨時考慮特效。
“這邊說兩句，又有一些法術的東西說兩句，那邊又變了什么東西，很多要情感會被打斷，我不想在演員表演的時候打斷，但是有時候不打斷，特技方面就不好做。當他們演感情戲，我希望一條完整拍下來，但是很多時候我要換一個機位，不是我貪心，是因為在另一個機位，狐貍尾巴就要露出來了，要弄個綠布了等等，過程中會有很多斷點，不是正常拍攝流程，我要想怎么保住戲，又要滿足后期特效的要求?！?/p>

導演朱銳斌

3月17日，《與君初相識》在優(yōu)酷播出。朱銳斌在劇集播出前接受澎湃新聞記者專訪，聊了聊有關制作和對仙俠劇現(xiàn)狀的看法，但劇集開播三天后，他主動希望再聊一次，因為他已經(jīng)看過了不少評論和彈幕。
由于主角長意造型的問題，朱銳斌對于《與君初相識》收到的評論，是有心理準備的，他坦誠表達了對造型這一問題的看法。
“演員的敬業(yè)是整體的表現(xiàn)，他每一天來到現(xiàn)場的狀態(tài)，被拍每個鏡頭時的投入程度，這個是敬業(yè)，片場他不會想什么是辛苦，我覺得這個才是最重要。我們都是人，我要你瘦或者胖，不是你一定就能瘦或者胖，一個人健康最重要，我們是拍戲，不需要煎熬人家，當然一個演員覺得能做到，那很ok，但是我覺得不要勉強。做人做事都是一樣，心態(tài)打開多一點，寬容一點，看的東西就不一樣，別老是抓著一些細節(jié)，健康最重要，當你身體都沒力氣，頭暈腦脹，怎么演得好？”
他也能心態(tài)平和地看評論，“很多評論我是想得到的，因為角度不同，某些觀眾是站在他們偶像的角度來看。大多數(shù)評論還是很客觀的，沒有讓我看了不舒服的，我能接受人家意見，真有不好之處，下次再改進?！?br>同時，他也看到了讓他開心的反饋，“熱巴的短發(fā)造型，我自己也拿不準，觀眾喜歡還是不喜歡，我本來以為會說不好的人多，后來發(fā)現(xiàn)很多觀眾挺接受她短發(fā)。”

《與君初相識》中，迪麗熱巴初登場的短發(fā)造型。

【對話】
怪獸只是包裝，劇本和人物才是根基
澎湃新聞：原著與劇本的改編差別在哪里？
朱銳斌：當你看書，每個觀眾都是一個導演，看了以后想象這個畫面是怎樣怎樣，但是當我們把文字編成一個畫面時，就會面對很多困難和問題。角色說一句話，觀眾看書的時候有感覺了，你要抓到這種感覺，還要把所有的場景環(huán)境還原過來。文字里寫“天翻地覆”，我們可能要花很大的預算，用很多人手去做很多東西，技術配合上也不一定很好。很多場景，我自己看小說的時候蠻有感覺的，但是當你要把它呈現(xiàn)出實在東西的時候，確實困難挺大，所以怎么能夠把文字變成畫面，那就有得必有失了。
我個人選擇的是允許跟文字有點距離，只能盡量吻合。我很怕做很多無用的東西，你帶著勁去做一個東西，明知道這個結果是達不到的，那就放棄，我們應該是把好的東西放大，不好的東西收起來，這個是導演的責任。
澎湃新聞：有網(wǎng)友覺得，長意斷尾后，紀云禾沒有哭，顯得不真實？
朱銳斌：首先，這個角色不是個完美的人，一開始，她做所有事情是為了自保，她一心想的是，我怎么離開這個地方，要得到自由。所以，她一開始對長意不是100%真心的，是有私心的，后來慢慢長意讓她有所改變。
哭這個事情，我認為人開心不一定會笑，傷心也不一定是哭，當你熟悉這個人物以后，她的爆發(fā)未必要哭的，熱巴的演繹是非常好的。戲是慢慢一步一步爆發(fā)的，前面你已經(jīng)完全爆發(fā)了，后面虐的戲，你怎么演呢？當你跟那個人情感越來越深的時候，爆發(fā)會越來越足。
澎湃新聞：你對服化道這方面的要求是怎樣的？對于玄幻劇來說，這是一個重點。
朱銳斌：盡量去還原書本，但不要阻礙所謂的想象力，有些人說，大家沒有見過的東西就盡量不要放，會阻礙觀眾的代入感，我不會這樣想。我覺得怎樣都行，玄幻戲的特點就是怎樣都行，最重要就是可行性有多少？能不能夠做到？做了會不會好看？好看以后，演員穿了能不能夠演戲？適合角色的性格就可以，一個人很愛自由，他不會每天出去都穿西裝的。
澎湃新聞：哪些橋段是讓你印象深刻？
朱銳斌：紀云禾把長意推到懸崖，他變得無力那場戲，起起伏伏有很多層次，殺他，推他，后來又想幫他報仇，最后死了以后又再醒回來……整個過程有很多不同的階段，有特效又有感情，這場戲對我來講，是蠻困難的。
這場戲我會特別深刻，是因為他們兩個的表演非常到位，我在剪片的時候，不知不覺流下了眼淚。我覺得，觀眾看一個戲會笑、不信的時候，是非常失敗的，代表我沒做到位，我沒有令人共情，沒有令觀眾感受到他的悲傷。
我非常在意情感，因為有的東西（比如特效），我們真的完全沒有辦法，但是怎么把握他們的情感，從劇本到表演，我們是完全可以自己掌控的。這個跟特效不一樣，特效做個半年，最后我真的沒辦法讓它更好，我也不懂怎么做，但是情感的東西可以慢慢去研究，從做劇本的時候加什么戲，把哪里放大，演員表演的時候，我能給他提供有兩個不同的方式演，哭都要有很多種不同的哭法，重點是當你哭完以后，觀眾感受到悲哀，就是我覺得開心的地方了。