歌曲作者張國榮

2005年5月寫成發(fā)在網(wǎng)易紅論壇的舊文,15年過去,被當(dāng)年的情懷感動,略作修改后貼出來,以資紀(jì)念。And you know, some sensitive names……
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歌曲作者張國榮?
前言:張國榮是一個能量充沛的、有多方面的藝術(shù)成就和貢獻(xiàn)的全能型藝術(shù)家,歌曲創(chuàng)作只占他藝術(shù)生涯的一小部分,但卻不應(yīng)忽視,很久以來我就希望能整理這樣一份資料以紀(jì)念他在人間的居留,紀(jì)念這位香港也是中國20世紀(jì)后期到21世紀(jì)初的流行藝術(shù)的代表人物。但是因水平所限,寫得并不滿意,且錯漏難免,希望大家指正。?
一、 作為創(chuàng)作者的身份定位?
歌曲創(chuàng)作涉及三方面,作詞、作曲和編曲。根據(jù)已有的資料,張國榮的歌曲創(chuàng)作涉及作詞和作曲兩個方面,他的詞作只有廖廖幾首且大多數(shù)是在復(fù)出樂壇之前的作品,另外,張國榮并不是專業(yè)的作曲家,沒有參與過編曲,那是技術(shù)性很強(qiáng)的工作,他在歌曲創(chuàng)作上的成就集中在作曲方面。本文將圍繞張國榮的作曲作品展開。?
張國榮在歌曲創(chuàng)作領(lǐng)域的身份如何界定呢?他不是一個專業(yè)的作曲家,專業(yè)作曲家一般是幕后人員,掌握大量音樂技術(shù),他們?yōu)楹芏喔枋謱懜?,作曲編曲集于一身,作品?shù)量眾多,因為流行音樂的商業(yè)性使然,他們需要長期大劑量地寫歌,他們的作品中有精品,但也有很多充數(shù)的東西。張國榮也不是一個創(chuàng)作歌手,能稱為創(chuàng)作歌手者,所演唱的歌曲應(yīng)該壓倒多數(shù)的是自己的作品,而且作詞作曲編曲演唱集于一身者才是真正的創(chuàng)作歌手,他們可以是獨(dú)立的,也可以是樂隊成員。我對張國榮的定位是“歌曲作者”,屬于有創(chuàng)作實力和一定數(shù)量作品,但主要身份仍是歌手的一類創(chuàng)作人。這類創(chuàng)作人在他的同時代的實力歌手中較普遍,譚詠麟、陳百強(qiáng)、林子祥以及羅文甚至黃Y明等人都屬于這種類型,而且這些人共同的特點(diǎn)是以作曲的作品為主。之所以有這樣的現(xiàn)象,可能是香港詞作家相當(dāng)充裕且水平高,另外好的歌手也往往是音樂的行家,歌曲創(chuàng)作在音樂創(chuàng)作中也屬于相對容易的形式,所以他們能作曲也是很自然的事。當(dāng)然這些人還是有區(qū)別的,比如譚詠麟和林子祥有較長時間樂隊經(jīng)驗,陳百強(qiáng)以創(chuàng)作進(jìn)入樂壇,在這些人中,林子祥創(chuàng)作比例大一些,其余幾個人作品數(shù)量都相差不多。?
張國榮發(fā)表作品的時間是從1988到2003年,如果以告別樂壇為界,他的創(chuàng)作期也可以分為前半生和后半生,前半生的香港樂壇風(fēng)行改編英美日歌曲,本地好的詞作家很多,但曲作家只有可數(shù)的幾個,和當(dāng)時的臺灣樂壇比起來,香港樂壇的音樂原創(chuàng)性是非常欠缺的,但是當(dāng)時香港歌壇那些重量級的歌手卻并不乏創(chuàng)作實力,他們不時會在專輯里放入一些自己的作品。到了張國榮音樂生涯的后半生,香港樂壇的音樂原創(chuàng)性大大提高了,本地的年輕一代作曲家紛紛涌現(xiàn),張國榮也在這個時期寫下了更多的作品,在他因抑郁而不久于人世的2002-2003年,他寫下了比往年更多的歌。而此前與他同時期的那批實力歌手們,多數(shù)都已淡出創(chuàng)作領(lǐng)域和樂壇,作品日漸稀少。這是張國榮在音樂歷程上與同時代其他歌手相異的一個特點(diǎn),從發(fā)表作品的時間早晚和跨度可以看出,張國榮的創(chuàng)作之器較為晚成,但卻持久。這也許是張國榮執(zhí)著于人生和藝術(shù)的追求,并不斷積累和進(jìn)步使然。?
2000年,香港作詞作曲家協(xié)會(CASH)委任張國榮擔(dān)任首個音樂大使,對這個任命,CASH主席彭納德解釋說:“張國榮在以往的日子中為香港樂壇貢獻(xiàn)不少,獲獎無數(shù);而且張國榮的形象及創(chuàng)作都極有獨(dú)特的個性”。這個任命不僅是因為他是一個具有持久的聲望、影響力和魅力的歌手,更是對他多年以來的創(chuàng)作成績最恰當(dāng)?shù)囊粋€榮譽(yù)。在作為一個成功的歌手的同時,張國榮堅持不懈地從事創(chuàng)作,在數(shù)量上和技術(shù)性上不足以稱他為一個專業(yè)的曲作家,但從作品質(zhì)量上卻足以與其他專業(yè)曲作者為伍,因此, CASH這樣一個嚴(yán)肅專業(yè)的機(jī)構(gòu)選張國榮作為大?使也即形象代言人無疑是最恰當(dāng)不過的。
作品列表?
序號 歌曲名稱???? 發(fā)表時間????????????? 首唱???????????? 專輯名稱?????????????????? 備注?
1 想你???????????? 1988???????????? 張國榮?????? 《Virgin Snow》?
2 沉默是金??????? 1988???????????? 張國榮??????? 《Hot Summer》?
3 共創(chuàng)真善美???? 1988????????????? 張國榮???? 《Leslie Remix 行動》?? 公益歌曲?
4????????? 由零開始?????? 1989???????????? 張國榮??? 《Leslie側(cè)面》?
5???? 烈火燈蛾??????????? 1989?????? 張國榮??? 《Leslie側(cè)面》? ? ???
6???? 風(fēng)再起時??????????? 1989?????? 張國榮??? 《Final Encounter》?
7???? 太陽傘下 ??? 1989?????? 黃翊????? 《冬季等到夏季》?
8???????????? 一晚?????????? 1990?????? 麥潔文??? 《畢生難忘》?
9???? 永遠(yuǎn)懷念你 ? 1990?????? 許志安??? 《許志安》?
10?? 如果你知我苦衷? 1992????? 周慧敏??? 《Endless Dream》?
11?? 紅顏白發(fā)??????? 1993?????? 張國榮???? 《寵愛》????????? 白發(fā)魔女傳插曲?
12?? 忘掉你像忘掉我? 1993????? 王菲????? 《Faye Best》?????? 白發(fā)魔女傳2插曲?
13?? 自首宣言 ? 1994????? 張智霖???? 《chilam》?
14?? 夜半歌聲??????? 1995????? 張國榮???? 《寵愛》????????? 夜半歌聲插曲?
15?? 深情相擁??????? 1995????? 張國榮???? 《寵愛》????????? 夜半歌聲插曲?
16? 一輩子失去了你?? 1995????? 張國榮???? 《寵愛》????????? 夜半歌聲插曲?
17?? 有心人????????? 1996??? ???張國榮???? 《紅》??????????? 金枝玉葉2插曲?
18??? 意猶未盡?????? 1996?????? 張國榮???? 《紅》?
19??? 紅???????????? 1996?????? 張國榮???? 《紅》?
20?? 做伴(以后)??? 1998?????? 張國榮???? 《printemps》《這些年來》?
21?? 寂寞有害??????? 1999?????? 張國榮???? 《陪你倒數(shù)》?
22?? 小明星????????? 1999?????? 張國榮???? 《陪你倒數(shù)》????? 流星語插曲?
23??? 我???????????? 2000?????? 張國榮???? 《大熱》?
24?? 大熱 ????????? 2000?????? 張國榮???? 《大熱》?
25?? 極愛自己??????? 2000?????? 陳冠希???? 《陳冠希》?
26? 諾亞方舟???????? 2001?????? 張國榮???? 《一切隨風(fēng)》????? 為Cash頒獎禮作?
27?? 這么遠(yuǎn)那么近??? 2002?????? 黃Y明、張國榮 《crossover》?
28?? 玻璃之情 ????? 2003?????? 張國榮???? 《一切隨風(fēng)》?
29?? 紅蝴蝶 ????? 2003?????? 張國榮???? 《一切隨風(fēng)》?
30?? 敢愛 ????? 2003?????? 張國榮???? 《一切隨風(fēng)》?
31?? 我知你好 ????? 2003?????? 張國榮???? 《一切隨風(fēng)》?
如果以1990年初張國榮告別歌壇為界,之前的作品大約是9首,之后的作品大約是22首,大多數(shù)還是創(chuàng)作于告別以后,也許是因為告別后不再做偶像,有更多精力做些創(chuàng)作工作,也許是告別前成熟的作品不多或者是還沒有得到掌控自己專輯的權(quán)力所致。張國榮音樂生命始于1977年,終于2003年,如果以1990年告別歌壇為界,前后分別13年,是否可以這樣認(rèn)為,張國榮對自己的人生其實有清醒的計劃,前13年的張國榮主要是在爭取歌壇以及藝壇的地位和名望,而后13年他因著從前積攢的聲名地位,在這個商業(yè)社會里得以較為從容而自由地實踐自我的藝術(shù)世界。?
從歌曲列表中還可以看得出,張國榮寫作歌曲的背景和動機(jī)有以下幾種,1. 事先構(gòu)思好的與某人的一個專項合作,比如與許冠杰合作而寫的沉默是金、烈火燈娥,與黃Y明合作的這么遠(yuǎn)那么近。2. 為電影寫作的插曲,一共寫了七首。3. 為演唱會或最終被演唱會采用的主題歌曲,比如我、大熱以及紅。4. 為公益事業(yè)或相關(guān),比如共創(chuàng)真善美、諾亞方舟。5. 為樂壇友人及后輩創(chuàng)作,如果你知我苦衷等六首。6. 因為人生大計有感而發(fā), 包括由零開始、風(fēng)再起時。7. 其它類型。?
經(jīng)過這樣的分類可以看出,首先,歌曲創(chuàng)作對他來說并不是一項經(jīng)常性的工作,這是“歌曲作者”與專業(yè)作曲家和創(chuàng)作歌手在寫作頻度和動機(jī)上的明顯差異。另外也可以看出,歌曲創(chuàng)作是張國榮豐富的藝術(shù)活動中的有機(jī)的一環(huán),它常常與其他工作交織在一起,比如拍電影的同時寫電影插曲,比如他的“ 演唱會—專輯—創(chuàng)作” 之間往往有密切的聯(lián)系, “紅”這首歌是專輯“紅”的點(diǎn)題之作,唱片的平面設(shè)計的出發(fā)點(diǎn),也是跨越97演唱會的高潮和重頭戲; “我”和“大熱”是專輯“大熱”的主打曲目,也是熱情演唱會的點(diǎn)睛之筆。前述的現(xiàn)象是張國榮區(qū)別于其他“歌曲作者”的顯著特點(diǎn)。?
后期的張國榮是一個有全面的藝術(shù)修養(yǎng)和才能的藝術(shù)家,從他的訪談和合作伙伴的描述中可以了解到,在他后期的藝術(shù)創(chuàng)作中,往往很自然地跨越多種藝術(shù)門類,張國榮在寫一首歌或者制作一首歌時,可能在這之前先有一個演唱會(或MV)的主題意念,他會將這個意念貫徹在專輯里,有目的地創(chuàng)作一些歌曲,在寫作時也會對與他合作的詞作者提出歌曲內(nèi)容上的相關(guān)要求。他的歌曲創(chuàng)作只是其中一個點(diǎn),從這個點(diǎn)延伸開去,幾乎是他對整個視聽藝術(shù)的全面把握,也因為這個原因,在論及他的歌曲創(chuàng)作時,會不可避免地涉及到其他方面。他曾談及在演唱歌曲時,也會先想像出一個畫面和故事,然后將這種感覺帶進(jìn)到聲音表達(dá)里。在張國榮身上,我們看到了一種渾然一體的圓融的藝術(shù)感覺和創(chuàng)作形態(tài),這是他非常獨(dú)特的一個方面。?
三、張國榮的作曲風(fēng)格?
在著手寫這篇文章時,我一直在考慮,張國榮這樣的歌曲創(chuàng)作人,他的主要精力和工作重心并沒有放在歌曲創(chuàng)作上,但又不時地從事創(chuàng)作,他不象羅大佑,全身心地寄托在寫歌上,作品風(fēng)格因為材料豐富而比較好把握,對張國榮,所能捕捉的比較有限和零亂。我試著從他的音樂營養(yǎng)源和音樂實踐入手,結(jié)合相關(guān)資料,分析他的作曲風(fēng)格的形成和特點(diǎn)。?
藝術(shù)創(chuàng)作并不只是等待靈感的過程,也不是憑空想象出來的,任何人在創(chuàng)作之前都有學(xué)習(xí)的過程,方式有耳濡目染暗自揣摩偷師學(xué)藝經(jīng)人傳授理論學(xué)習(xí)等等,任何人無論天分悟性概莫能外,只有對某種藝術(shù)形式有了相當(dāng)?shù)恼莆蘸蟛趴赡芾眠@種藝術(shù)語言說出自己的話又或者在博采眾長融會貫通的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出新的藝術(shù)語言,人類的藝術(shù)就是因此而傳承發(fā)展和豐富的。任何一個創(chuàng)作者,他的個人風(fēng)格與他在學(xué)習(xí)過程中接觸到的東西都有密切的關(guān)系,這些東西可以稱為營養(yǎng)源,因此,分析張國榮的歌曲創(chuàng)作可以先從他的音樂營養(yǎng)源著手。在1985年的自傳中,張國榮提到他開始接觸流行歌曲是在上中學(xué)時,那時候,他喜歡聽臺灣的姚淑容的國語歌,也開始聽很多的英文歌。那是60年代末,粵語歌曲的時代還沒有到來,西方的搖滾樂正在蓬勃發(fā)展,整整一代香港青年都是聽著鮑勃-迪倫、貓王和大衛(wèi)-鮑維長大的。后來,張國榮留學(xué)英國,在那里無疑接觸了更多的西方音樂。從他的經(jīng)歷可以看出,在青少年時期一個人知識積累的最關(guān)鍵時期,張國榮的最主要的音樂營養(yǎng)源是當(dāng)時的西方流行音樂,而這必然影響到后來他的音樂創(chuàng)作。張國榮在自述中提到,大學(xué)二年級之初,張國榮返港,在一所中學(xué)補(bǔ)習(xí)中文,1977年5月,他與一班朋友組成了一支后來取名為“ONYX”的民歌(folk songs)樂隊組合,張國榮擔(dān)任主音歌手,樂隊參加過當(dāng)時一些公開的比賽,還取得了第二、第三的成績,但時間并不長,同年張國榮參加亞洲歌唱比賽,進(jìn)入了流行樂壇。而當(dāng)時他的參賽曲目“American Pie”也是一首著名的民謠歌曲。?
雖然張國榮提到過,他小時候跟著傭人六姐時,受其影響,聽了很多粵曲,但可以肯定的是,他創(chuàng)作音樂最主要的音樂營養(yǎng)還是來自于當(dāng)時的西方流行音樂,60-70年代西方的流行樂壇人才濟(jì)濟(jì),流派紛呈,張國榮曾在訪問中談到他喜歡的歌手Elton John時說到:“他是一個偉大的創(chuàng)作歌手。與他相比,我不值一提。”張國榮這一代香港歌手喜歡的歌手和學(xué)習(xí)的對象幾乎全部來自歐美。雖然這一代歌手或多或少玩過樂隊,但是很少能自成一格并堅持下去的,因為社會人文音樂環(huán)境種種不同,這些音樂青年后來相繼進(jìn)入所謂的主流樂壇。但當(dāng)這些人開始創(chuàng)作時,他們的風(fēng)格卻因為成長經(jīng)歷的不同而顯示出差異,仔細(xì)研究他的音樂,你會發(fā)現(xiàn)他的音樂思維頗為西化,也許是因為少年即留學(xué)英國,而且據(jù)他說,“整個中學(xué)只有兩個中國人”,因此在打文化基礎(chǔ)時受西方文化的影響更深。張國榮所創(chuàng)作的歌曲,只有一曲沉默是金,屬于典型的中國風(fēng)格的五聲音階,更重要的是,他寫的歌所呈現(xiàn)出的調(diào)性色彩和旋律走向,所流露出來的音樂趣味,都是偏西化的,這與同時期的陳百強(qiáng)個人作品中以及林子祥部分作品中時時流露的委婉回旋的中國式風(fēng)格是很不相同的,與許冠杰的民歌風(fēng)更加不同。?
如果從大的方面講,從20世紀(jì)初開始,中國音樂開始全面采用西方音樂體系,但與西方音樂趣味不同,中國人寫的音樂有民族的文化基因和音樂傳統(tǒng)的影響,即使到了1980年代的香港,當(dāng)時的電視劇插曲和本地作曲家的作品中民族傳統(tǒng)的風(fēng)味很明顯。張國榮這一代歌手雖然深受西方流行音樂影響,但畢竟更經(jīng)常地生活在中國的文化氣氛當(dāng)中,所以他們寫的歌曲依然帶有中國的趣味。張國榮“偏西化”只是一個比較的概念,相比較其他同時代歌手而言,音樂趣味中成分與比例構(gòu)成的差異。而張國榮這種“偏西化”風(fēng)格也主要是受民謠和“pop”兩種音樂類型的影響。他這種風(fēng)格更接近于90年代后的香港流行樂壇的主流風(fēng)格,而他也基本保持這樣一種作曲風(fēng)格,沒有出現(xiàn)大的變化,當(dāng)然,不同的作品有其不同的個性特征,下文將會詳述。?
張國榮風(fēng)格還包括一個突出的特色,他長于為電影寫插曲,既貼近電影為電影增色,又有獨(dú)立欣賞的價值。為電影寫插曲相當(dāng)于命題作文,比隨心所欲地寫歌又有不同的要求,但是他卻可以處理地相當(dāng)好,顯示出音樂修養(yǎng)和功力。在他創(chuàng)作的七首電影插曲中,“紅顏白發(fā)”獲得最佳電影歌曲獎,“有心人”和“夜半歌聲”各獲得兩次最佳電影歌曲提名。?
至于張國榮的音樂技能,從資料中顯示,他識五線譜,能彈吉它,還會一點(diǎn)點(diǎn)鋼琴,未接受正規(guī)意義的音樂訓(xùn)練,但藝術(shù)界有個現(xiàn)象,專業(yè)訓(xùn)練和學(xué)院教育并非出產(chǎn)藝術(shù)人才的最佳途徑,甚至某些時候會窒息創(chuàng)作的靈性,歌曲創(chuàng)作與技能間也并沒有必然的聯(lián)系,個人的音樂感覺(包括音樂美的感覺、和聲感覺等等)其實對創(chuàng)作的影響更大,張國榮在訪問中曾提到:“假若我真的能夠彈鋼琴的話,也許我卻不能自由地作曲了呢!”這也許是他對創(chuàng)作和技能之間的體會,他曾說過,在衛(wèi)生間或在旅行的時候作曲,可見他是在放松的時候捕捉音樂火花,唐奕聰(作曲家)在回憶張國榮的創(chuàng)作情況時談到, “(張國榮)作曲水準(zhǔn)甚高。哥哥會先把作好的曲記在腦中,他的記憶力很好,一來到便可把整首歌哼出來給我聽,讓我配上和弦?!薄拔ㄒ坏囊皇撞皇鞘孪茸骱玫谋闶恰都t蝴蝶》。他就在這里由零開始和我一起邊唱邊彈邊作這首歌的。” 從這些描述中我們也可以一窺張國榮作曲的方式。?
四、從合作伙伴看張國榮后期的創(chuàng)作狀態(tài)?
偉文梁,香港90年代以后,產(chǎn)量最豐影響最大的詞作家,也是張國榮在音樂上最重要的合作伙伴。沒有偉文梁, 張國榮音樂生命的后半生將不可想象,同樣的, 沒有張國榮的偉文梁,藝術(shù)生命也是不完整的。張國榮曾經(jīng)不止一次地夸贊偉文梁的才華, 偉文梁也曾這樣形容他們之間的合作關(guān)系,“很自由??赡芤驗槲冶容^了解他,所以寫歌之前都沒有太多的溝通,我就自己寫,寫完后剛好他也很喜歡。我覺得這就是緣分,也不是說開會研究這首歌要打開什么市場之類的,都沒有!我們合作得很好。與我合作得比較有默契的一些藝人,比如王菲、張國榮,就是寫彼此喜歡的東西,特別是張國榮,當(dāng)我寫自己喜歡的東西,他也是會喜歡的。” “所有的歌詞,其實都是我自己很自由地寫的,因為沒有限制,我才發(fā)揮得好。” “對我來說,張國榮的離去意味著我寫某種東西的機(jī)會永遠(yuǎn)都沒有了,我很難說明是哪一種東西,當(dāng)時寫作的時候就像在一個沒有邊際,沒有岸的海里游泳一樣,這種體驗在他逝去后就沒有了……某些藝人會給我一些生命力,有這種生命力在,我就可以寫得出與眾不同的東西,這個人不在,那一部分的生命就永遠(yuǎn)失去了?!?在張國榮逝世一周年時,偉文梁說:"你去邊再沒有機(jī)會幫你寫歌,就好似我身體一部分失去,好似左右手沒有只右手,有我一定留給你,不會寫給人?!?
張國榮與偉文梁這種類似子期與伯牙一般的知音情誼,因其中一方的消失造成了另一方精神世界和創(chuàng)作生命中的一部分永遠(yuǎn)的虛空。這種令人神往的合作關(guān)系挖掘和塑造了后期的張國榮的高格調(diào),沒有偉文梁,張國榮日積月累的藝術(shù)能量不能那么好地發(fā)揮,一首好歌需要好的詞、好的曲以及詞曲之間的配合,張國榮和偉文梁在一起,因為心靈的默契和彼此的欣賞使他們的合作迸發(fā)著靈性的火花,通過這種合作,也使我們了解到張國榮音樂生涯的后半期的一種創(chuàng)作狀態(tài),即自主和自由,這也是理想的真誠的藝術(shù)創(chuàng)作的狀態(tài),這個時期的張國榮,實踐了他復(fù)出時提出的,唱喜歡的歌,做喜歡做的事的想法。所以很自然的,張國榮最有價值的作品集中出現(xiàn)在他的后半生里。
?談歌曲創(chuàng)作似乎仍不能脫離形式與內(nèi)容兩個層面,歌曲的創(chuàng)作不同于純音樂的創(chuàng)作,雖然一般情況下曲的部分也有相當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)力,但還是需要歌詞賦予歌曲以內(nèi)容,只討論曲的創(chuàng)作,會讓人誤以為張國榮在創(chuàng)作時,只是孤立地寫曲,事實并非如此,從與偉文梁合作的情況我們可以知道,張國榮信任欣賞偉文梁并與他長期合作,因為偉文梁寫出的也是他喜歡的,這恰恰說明了張國榮對歌曲內(nèi)容是有要求的。唐奕聰(作曲家)也談到過,“每作一首歌之前,他都會把歌曲的中心思想構(gòu)思好”。?
偉文梁曾在訪談中說,“張國榮成為殿堂級人物是在復(fù)出之后”。我認(rèn)為這是與張國榮復(fù)出后對自己音樂上的要求有關(guān)的,對比復(fù)出前后兩個時期的張國榮音樂專輯,一個明顯的區(qū)別就在于原創(chuàng)性。告別樂壇之前,張國榮唱了很多改編自的英美日流行歌曲的粵語歌,復(fù)出之后,他再也沒有唱過一首這樣的歌曲,除了偶爾翻唱英文歌曲外,專輯里幾乎清一色是本地新創(chuàng)作的歌曲。當(dāng)然這也和香港樂壇人才和環(huán)境的改變有關(guān)系,但我們不能否認(rèn)張國榮在其中的堅持,在復(fù)出后,他所堅持的這種原創(chuàng)精神還反映在,他親自擔(dān)任專輯(演唱會)的制作人(監(jiān)制),控制專輯(演唱會)的整體風(fēng)格和品質(zhì),這依然是創(chuàng)造性的工作,雖然在本文中,我不打算就這個問題做過多陳述,但作為張國榮來說,這個方面是他作為一個歌曲作者的身份值得關(guān)注的外延。?
五、作品分析?
1.想你?
張國榮的處女作,卻并不稚嫩,其實張國榮發(fā)表的作品質(zhì)量整體比較均勻,包括這首想你,樂思清晰,節(jié)奏鮮明,流行性很好。?
2。由零開始、風(fēng)再起時?
這兩首歌都是為張國榮告別歌壇所做的,但相比較而言,前者敘離情,后者抒別意,前者娓娓而談,后者激烈一些。因為是有感而發(fā),所以歌曲也都?xì)忭嵙鲿?,“由零開始”的調(diào)性稍復(fù)雜一些,“暫別遠(yuǎn)去,遠(yuǎn)去找那自由再沖刺”一句有一個臨時的轉(zhuǎn)調(diào),然后又回到原調(diào),這樣一個變化為這首歌增添了色彩。?
在我看來,“風(fēng)再起時”最特別的地方是竟然在1993年被童安格重新填了國語歌詞而翻唱過,作為一個曾經(jīng)寫過那么多優(yōu)美旋律的一個創(chuàng)作歌手,一個幾乎從不唱別人寫的歌的人,竟然少見地翻唱別人的歌,而且是張國榮這個并非專業(yè)創(chuàng)作人的歌手寫的歌,至今還覺匪夷所思。但這也許證明了一件事,“風(fēng)再起時”是一首好曲子。?
3.沉默是金、烈火燈蛾?
沉默是金是和許冠杰合作的產(chǎn)物,作詞的一方是許冠杰,歌詞似乎以張國榮為原型,語重心長,作曲的一方是張國榮,唯一的一次以傳統(tǒng)風(fēng)格(五聲音階)譜曲,似乎向以擅長此道的許冠杰致意,兩個了不起的人物合作了一首經(jīng)典歌曲,留下了一段樂壇佳話。沉默是金幾乎得到了所有人的喜愛,也許中國人還是對五聲音階的歌曲更有親切感。?
烈火燈蛾也是與許冠杰合作的歌曲,但是風(fēng)格是張國榮式的,旋律線條很細(xì)致,也許是因為流行性稍差,所以并不如沉默是金那么出名。?
4.有心人?
電影金枝玉葉2的插曲,金枝玉葉1的主題曲“追”是一首廣受歡迎的獲獎歌曲,很多歌手都翻唱過,在拍攝金枝玉葉2的時候,張國榮為這部續(xù)集親自寫了一首插曲“有心人”,這可能是張國榮寫過的最美的旋律了,偉文梁的詞讓這首歌錦上添花,它兩度獲得最佳電影歌曲的提名。?
這首歌分為色彩對比鮮明的兩部分,前一部分徜徉在低音區(qū),仿佛夏夜晚風(fēng)中的暗香浮動,而后一部分忽然沖高,明艷如雨后新鮮燦爛的陽光,這是一首音域跨度達(dá)兩個八度的歌曲,前后兩部分各自運(yùn)行在低和高的八度區(qū),這樣出來的感覺就是,蕩氣回腸。它真的很美,美地自然瀟灑,美地耐人回味,有如神來之筆,仿佛能讓人感覺到來自靈魂深處的一縷幽香。?
5.紅顏白發(fā)、忘掉你像忘掉我?
白發(fā)魔女傳1和2的插曲,紅顏白發(fā)是張國榮第一次為電影寫插曲,然而一鳴驚人地得到了金馬獎最佳電影歌曲獎。這兩首歌其實是姊妹篇,紅顏白發(fā)是屬于卓一航的歌,忘掉你像忘掉我則是練霓裳的心聲,張國榮為這兩首歌的結(jié)尾設(shè)計了同一個樂句,這兩首歌同樣地緩慢悠長,氣息連貫, 起伏跌蕩,這樣的旋律非常適合劇中剛烈執(zhí)著的愛情的悲劇意味。?
6.關(guān)于電影夜半歌聲的三首插曲(舊文略作修改)?
夜半歌聲——這首歌的曲式可以稱為兩段式,“依偎你心門”一句不但是前后兩段的分野,也是上行五度轉(zhuǎn)調(diào)的過渡句,除結(jié)尾句,前后兩段的樂句基本相同,后一段運(yùn)行在比原調(diào)高五度的位置上,這五度的差別不僅造成了聽覺上的暗明的對比,也因此為樂曲注入了動力,引領(lǐng)情緒由低沉向激動變化。?
第一句“只有在夜深”是關(guān)鍵句,全曲的音型基本上同它是一致的,全曲的旋律基本上是將第一句進(jìn)行下行模進(jìn)形成的,如果“只有在夜深”是一個動機(jī),全曲就是在對這個動機(jī)的豐富中展開的。值得一提的是結(jié)尾部分,這首歌唱了兩遍,第二遍加重了語氣,然后走向結(jié)束,不但沒有回到原調(diào),而且有些出人意料的是,也并沒有穩(wěn)當(dāng)?shù)亟Y(jié)束在主音上,而是落在三度音上,因此有了一種心潮難平、余音繞梁的未完成感,這樣的手法并不鮮見,但是妙的是用在這首歌里非常之合適,有點(diǎn)兒意思了。?
夜半歌聲從音樂語言的運(yùn)用上,可以稱為工整簡煉,氣息連貫,轉(zhuǎn)調(diào)平滑,有一氣呵成的流暢感。在旋律的設(shè)計上,既有下行的模進(jìn)也有上行的轉(zhuǎn)調(diào),造成了一種起伏跌蕩,心緒難安的形象。在旋律模進(jìn)的時候也注意每句略作變化,并不刻板,因此很有細(xì)節(jié)美。?
深情相擁——如果我沒有記錯,這可能是張國榮唯一一次寫的三拍子歌曲,用一種類似圓舞曲的節(jié)奏描摹甜蜜廝守的時刻,他寫得很好,流麗而富變化,升5音的運(yùn)用賦予這首歌西式的色彩。?
一輩子失去了你——同前兩首歌相比,這首歌旋律復(fù)雜而多變,抒情詠嘆性更強(qiáng),在曲式結(jié)構(gòu)上看,第一句“一輩子失去了你”是一個陳述式的引子,象一聲嘆息。引子的作用一般是開宗明義或引起下文。在這首歌里,第一句的引子就是拉開戲劇帷幕的手,之后開始一段悲歌,從“你任我憔悴”開始,轉(zhuǎn)為起伏變化較大的中段,從這一句開始,突然來了一個增五度轉(zhuǎn)調(diào),如同冷風(fēng)突襲,令人揪心,然后轉(zhuǎn)回原調(diào),但仍然按捺不住,因此最后又來了一個四度轉(zhuǎn)調(diào),在激動難安的情緒中結(jié)束了這一段,歌曲又回到第一段的悲歌中,最后在堅定然而悲哀的語氣中走向了結(jié)尾的悲鳴。
?這三首歌曲風(fēng)格更為統(tǒng)一,從內(nèi)容上看,不但“夜半歌聲”這一首是宋丹平的郁積的感情的傾吐,另外兩首雖是戲中戲的歌曲,也同樣照應(yīng)著宋丹平愛情的樂與悲。從技法上看,三首歌雖然有不同的風(fēng)貌,但具有一些共性,比如它們都運(yùn)用了轉(zhuǎn)調(diào),用了很多5、6度的跨度較大的音程,也用了很多的半音,因此,具有一種西方音樂的調(diào)性色彩,也具有歌劇或音樂劇音樂的抒情詠嘆性質(zhì),同時也具有現(xiàn)代流行音樂的節(jié)奏感,所以,這些歌非常配合整個電影的光影感覺,那是一種如古典油畫般以紅黃色為主的濃稠色調(diào)與90年代電影語言相結(jié)合所呈現(xiàn)出的特別味道?!?
在談到插曲的創(chuàng)作時,張國榮曾說:“整首歌用上弦樂,很接近舞臺上演奏的音樂,且沒有古箏等中國樂器,目的是要配合整部戲的情節(jié)及色調(diào)?!?“戲中的宋丹平是一個很前衛(wèi)的音樂家,若編一些很中國調(diào)的歌曲,會很不協(xié)調(diào)?!薄敖梃b外國歌劇的唱腔,又全無敲擊部分?!蔽艺J(rèn)為他最后完成的作品很好地實現(xiàn)了這種設(shè)想。?
7.小明星?
雖然這首電影插曲沒有獲過獎,也不如以上的電影插曲那么出名,但張國榮無疑是喜歡這首歌的,在他的陪你倒數(shù)專輯里,用粵語國語兩種版本詮釋了這首歌。小明星用一種比較短小的旋律,舒緩的速度,親切的調(diào)子,表達(dá)出一種純真的樸素的感情,仿佛是低聲細(xì)語的催眠曲,也仿佛是在寂廖的星空下汲取心靈平靜的啟示。在張國榮的作品里,這首歌也算是很有特色的一個了。?
8.紅?
這是一首有強(qiáng)烈個人風(fēng)格的作品,這首歌的創(chuàng)作意念和曲的創(chuàng)作來自張國榮,偉文梁根據(jù)張國榮提出的“紅”的理念寫出了歌詞,作為1996年新專輯的主打歌曲,也成為了跨越97演唱會的高潮曲目,在2000年的熱情演唱會上,張國榮將這首歌賦予了一種新的色彩以配合熱情演唱會的整體風(fēng)格。這首歌的詞意充滿隱喻,意象豐富而恣意縱橫,意思皆在似與不似之間,充滿了不確定性,因此也具有了很強(qiáng)的藝術(shù)上的可塑性,張國榮將其在舞臺上以類歌舞劇的方式創(chuàng)造性地表現(xiàn),仍然保持這首歌所具有的朦朧的感覺美。?
?“紅”從曲式結(jié)構(gòu)上可以分為兩段八個樂句,從結(jié)構(gòu)上看,第一段包括四個樂句,第一句是開始句,第二句是對第一句的重復(fù)和加強(qiáng),第三句是變化句,第四句是收束句。第二段包括后四個樂句,四個樂句之間的關(guān)系與前一段一致,音型結(jié)構(gòu)也與第一段基本一致,只是這一段的旋律整體運(yùn)行在不同的位置,旋律線條起了變化,細(xì)部也有變化。從整體結(jié)構(gòu)看,很象是唐詩的節(jié)律。詩歌與音樂本來就是二位一體的藝術(shù)形式,有著相通的藝術(shù)規(guī)律,而“紅”使用這樣的結(jié)構(gòu),顯得既工整又簡潔。?
“紅”開始于小節(jié)的強(qiáng)拍上,然而又是中速。編曲者用一種強(qiáng)勁、穩(wěn)定但又暗流涌動的節(jié)奏和電子樂的迷幻味道,賦予了這首歌現(xiàn)代的色彩,然而不失其詩意朦朧的意境。?
9.寂寞有害、大熱?
這是兩首“快歌”,張國榮寫的絕大多部歌曲都是偏于抒情性的,只這兩首歌例外,他曾在訪談中說,“好多人講張國榮不會寫快歌,不行,怎么能這樣被人小看,所以怎么都要寫一些快歌。。?!焙脛俚乃麨榱颂钛a(bǔ)空白,寫了這首寂寞有害,后來又寫了大熱,其實所謂快歌,在寫作上并沒有大的區(qū)別,最主要的區(qū)別大概在于某些段落音符排列密集一些,氣息短一些,寂寞有害寫得很得其中奧妙,而且它的結(jié)構(gòu)并不單調(diào),用一種層層遞進(jìn)的方式將歌曲推進(jìn),張弛有度,在情緒已很高燒的歌曲的后半部分又插入一段“試試與他….”,起火上澆油的作用,讓其后歌曲的情緒更瘋。雖然這種手法不是沒有人用過,但是他這么做還是很令人驚喜的,張國榮真的不簡單。至于大熱,套路和寂寞有害相仿,但就沒有后來這一段了。?
10.意猶未盡、作伴?
這兩首歌并不是很顯眼的歌曲,靜靜地躺在專輯里,沒有在其它場合出現(xiàn),雖然作伴被填上粵語歌詞后在《這些年來》專輯里被再度演繹,但是似乎還是弱了一些?!耙猹q未盡”是個很好聽的小品,其實只是用了兩個主干樂句做了些精細(xì)的變化寫成,結(jié)尾刻意不落在主音上,真的是意猶未盡,這首歌短,但是精致不啰嗦,其實很多感覺就是一瞬間,捕捉瞬間感覺的短小音樂就是意猶未盡的感覺吧。音樂里用了切分音,使節(jié)奏很跳動,編曲用木吉它作主角,配以清淡合聲,整首歌有一種民謠式的素面朝天的清新動人。?
作伴這首小曲,放在《printemps》這張很是清新的專輯里,旋律細(xì)細(xì)碎碎平平淡淡又略有起伏。用情認(rèn)真踏實作伴,渡過似水流年。就是這樣的情緒吧。?
11. 這么遠(yuǎn)那么近(Cash最佳另類音樂獎)?
這是一首受幾米的漫畫向左走向右的啟發(fā)而產(chǎn)生的歌曲,也是張國榮與黃Y明合作的《Crossover》里最有新意思的一首歌了,整首歌的戲劇性和畫面感很強(qiáng),兩個人你說話我唱歌,關(guān)系似近還遠(yuǎn),似遠(yuǎn)又近,命運(yùn)際遇緣份之不可測知就是如此飄忽的吧。張國榮又一次展現(xiàn)了他天才的一面,他是如何展開戲劇性也就是敘事性的呢,在這樣一支短短的歌曲里,要做到并不容易,他將旋律分為三個部分,第一部分旋律很有表情,象是在鋪陳和營造氣氛,第二部分節(jié)奏突變,旋律中出現(xiàn)了很多細(xì)碎的半音階進(jìn)行,情緒逐漸變得緊張,象是展開和交代劇情,第三部分是一段高音的詠嘆,仿佛到了敘事的高潮。這支歌的旋律還如黃Y明所說,帶有異國情調(diào),這種異國情調(diào)一是因為采用了中國人不習(xí)慣用的和聲小調(diào)式,其次在于第二部分的半音階進(jìn)行,以及第三部分的高音部分,氣息很長又逐波走高的旋律,有些象意大利歌劇的那種地中海陽光式的感覺。最令人興奮的是,這些元素如此完美地統(tǒng)一在一首歌里,讓人耳目一新。?
張國榮在這首歌里還貢獻(xiàn)了成串的獨(dú)白,黃Y明話:“當(dāng)然這當(dāng)中濃濃的戲劇效果有很多都是由哥哥提供, 那些獨(dú)白的部份就好像是畫龍點(diǎn)睛一樣,令歌曲也生動起來?!钡钦l能想到這是臨場的即興發(fā)揮呢?黃Y明如是說:“這首歌在錄獨(dú)白的過程中其實是好好玩的一回事, 錄音時哥哥只是錄了一大堆說話, 很隨意的, 而我就只憑直覺選了一些我覺得是頗為對的感覺試試放在歌裏, 沒想到全部好像度身訂造一樣”。?
12.寫給樂壇友人和后輩的歌?
張國榮曾經(jīng)為他的友人和后輩寫過6首歌,為他人寫歌往往要照顧一下對方的特點(diǎn),比如音域、適合的風(fēng)格等。這可能是與給自己寫歌的不同之處,而張國榮本人則是一個能演繹各種風(fēng)格的音域很廣的歌手。?
“如果你知我苦衷”是寫給周慧敏的歌,旋律細(xì)膩又有幾分凄楚,被當(dāng)作兩人合演的電影《藍(lán)江傳》的插曲。出于喜愛,2002年黃Y明將其翻唱,他說:“錄這首歌的時候確很順利, 說真的,當(dāng)你對一首歌很有feel 的時候是會錄得特別順利的。而我對「如果你知我苦衷」這首歌特別有感覺, 基本上是一進(jìn)入錄音室就可以錄唱?!边@首歌還被李克勤等四、五個歌手翻唱,足見其魅力。?
“太陽傘下”是1989年為當(dāng)時新藝寶唱片公司的年輕歌手黃翊寫的,是個節(jié)奏跳躍情緒愉悅的歌曲,看得出作者的用心,張國榮在歌里用了一個短的轉(zhuǎn)調(diào),為歌曲增添了變化,而結(jié)尾的音落在屬音上,留下余味。?
?“自首宣言”用布魯斯節(jié)奏寫成,有一種味道純正的幽怨感,張國榮唯一的一個布魯斯作品,贊嘆一下,他很得其中三昧呀!?
“一晚”是寫給麥潔文的,張國榮用小調(diào)式為這個歌聲甜美文雅的女歌手寫下了一支略顯哀怨的抒情曲,不失也不過。?
“極愛自己”怎么樣?它是陳冠希的代表曲目,有國粵兩種版本,2000年,張國榮為這個迷戀hip-hop 和R&B的新人類寫歌,在好聽的旋律之外著重了節(jié)奏的生動,還特別在歌中寫了一段英文Rap,嘿嘿,哥哥也瘋狂!?
“永遠(yuǎn)懷念你”寫給許志安,好聽的一首歌,旋律流暢。這首歌頗能表現(xiàn)許志安的聲音特點(diǎn),特別是在高音區(qū)的優(yōu)點(diǎn)。聽偉文梁寫的歌詞,倒象是對Leslie的一首思念之歌。?
13.共創(chuàng)真善美、諾亞方舟
?共創(chuàng)真善美作于1988年,是香港電臺《踏上公民路》節(jié)目主題曲,諾亞方舟是為Cash頒獎禮作的歌曲,兩個都可歸于功能性歌曲,這樣的歌曲一般來說藝術(shù)性會差一些。共創(chuàng)真善美這樣的歌曲,有說教的成分,可以牽強(qiáng)地認(rèn)為是“主旋律”作品,其實不太好作,容易空洞虛假,年輕的張國榮那時算是盡了力了。相比較而言,我更喜歡諾亞方舟,旋律硬朗兼振奮。?
14.玻璃之情、紅蝴蝶、敢愛、我知你好?
在他去世后,人們才聽到這些在他被抑郁癥折磨摧殘的最后歲月里創(chuàng)作的歌曲。據(jù)說抑郁癥往往和創(chuàng)造力是共生的,抑郁是造物者設(shè)計天才大腦時有意留下的bug嗎?不忍去想象。如果造物主一定要用這樣的方式收回他的杰作以免天機(jī)泄露人間,至少我們還有Leslie最后的音樂留念,這些攜帶著他的最后生命的音樂。?
“玻璃之情”是一首令人心碎的歌曲,很多下行的樂句,象一聲聲嘆息,但它的樂思又是清晰的,三段式的結(jié)構(gòu)流暢嚴(yán)謹(jǐn)氣息貫通,“及時地道別沒有罪”,在“時”這個音上,他突出地在兩邊的同度音中間用了這個降半音作為過渡音,這個習(xí)慣用法是他從1993年紅顏白發(fā)開始的,可能是覺得特別有感覺,所以在后來很多作品里都用到了, 或者是在演唱的時候習(xí)慣式地就這樣處理了,非常張國榮的一個用法,在這首歌里,表現(xiàn)出了分外地?zé)o奈。?
“紅蝴蝶”的旋律有一種纖弱柔美輕盈然而卻絲絲哀愁的感覺,歌曲以小調(diào)式寫成,幽暗憂傷的情調(diào)。?
“敢愛”是與 Gary Tong 共同作曲完成的。老實說,感覺這首歌可能是為了適應(yīng)他這個時候疲弱的嗓音狀態(tài),旋律運(yùn)行在比較狹窄的區(qū)間,顯得有心無力。如果結(jié)局可以重來,這首歌不一定能入選專輯曲目。
?“我知你好”,不評論。他們倆的歌。?
15.“我”?
關(guān)于這首歌,詞作者偉文梁說:“(和Leslie合作)所有的歌詞,其實都是我自己很自由地寫的,因為沒有限制,我才發(fā)揮得好。惟一例外的只有一首歌,他說那是我的歌,不是表達(dá)他自己心聲的歌,所以要求我用一部電影里的一句對白來打磨?!眰ノ牧核f的這個例外就是“我”,張國榮創(chuàng)作這首歌是受什么啟發(fā)呢,他要求偉文梁參照的那部電影是什么呢,我認(rèn)為就是以下這首名為“I am what I am"的歌以及名為“La Cage aux Folles”的電影。?
I Am What I Am?
I am what I am?
I am my own special creation?
So come take a look?
Give me the hook?
Or the ovation?
It's my world That I want to have a little pride?
My world And it's not a place I have to hide in?
Life's not worth a dam?
Till I can say I am what I am?
......
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這首歌是首演于1983年的百老匯首部同志音樂劇"La Cage aux Folles"的選曲。而這部音樂劇脫胎于拍攝于1978年的同名法國同志電影,中文譯為假鳳虛凰。偉文梁在寫這首歌的時候參照了“I am what I am"的歌詞,比如,“誰都是造物者的光榮”等。歌詞有國粵兩種版本,偉文梁本人是都喜歡的,但張國榮更喜歡國語版本。?
不是每個人都將信念建立在執(zhí)著自我之上, 但這卻是張國榮的生命意志和勇氣的來源, 是他這個特別的生命的構(gòu)造邏輯。在這首歌里,他采用兩段式曲式,前半部分之前,先寫了一個引子,唱出主題,“I am what I am ,我永遠(yuǎn)都愛這樣的我”,間奏過后,用較為平靜和緩的旋律和宣敘的調(diào)子娓娓道來歌曲的前半部分,然后用一句過渡句將旋律整體拉高,進(jìn)入歌曲的后半部分也即高潮段落,他將激情融于寬闊悠長的旋律設(shè)計中,抒發(fā)了歌曲意欲表達(dá)的磊落坦蕩的情懷,然而結(jié)尾處音樂的落寞收尾又有一絲蒼涼的孤獨(dú)感。?
“我”是一首接近完美的作品,音樂語言明白流暢簡煉,詞作具有詩歌與哲思的雙重美感,而編曲又切合歌曲意境,用一種鋼琴與管弦樂隊的組合,既莊重圣潔又烘托了歌曲抒人生之大意的宏大感,演唱者用凝聚著深厚生命體驗的聲音表情,令這首歌達(dá)到了人歌合一的境界?!拔摇边@首歌也是有鮮明的張國榮作曲標(biāo)簽的作品,一貫的清晰流暢的樂思,一貫的優(yōu)雅簡煉的旋律設(shè)計,一貫的他喜歡用的模進(jìn)技法和半音式的過渡倚音。?
“我”,在張國榮所有的音樂作品里有著獨(dú)一無二的特殊價值,這是他走過四十多年風(fēng)風(fēng)雨雨,在人生不惑之后的自我肯定,在他的熱情演唱會上,張國榮用一種堅定的氣概嚴(yán)肅的神情充滿激情地詮釋了這首歌,象一個用藝術(shù)布道的圣徒,張國榮雖然曾經(jīng)在一所佛教中學(xué)就讀,也接觸過西方宗教,但他自稱沒有宗教信仰,他的信念就存在“我”這首歌里。有了這首歌以后的張國榮,氣象已絕對升華了。? 如果仔細(xì)體會,后期的張國榮特別是2000年以后,愈發(fā)地純粹,自覺地保有本真、感性,象兒童般柔軟,象空瓶、象白紙,一切皆可,這種狀態(tài)于藝術(shù)家而言,既可貴又令人心痛。?
聽張國榮唱“我”,仿佛重溫他忠于自我的一生,那么一個自尊、自強(qiáng)、自愛、自我實現(xiàn)的偉大的完美主義者,他在人間留下“我”這首歌,也留下了他參與和改變這個世界的永恒證據(jù)。
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后記:寫這篇文章真不容易,其實并不是真的試圖探討張國榮的作曲技巧之類的技術(shù)層面的東西,只是他在吸引我不得不去做這件事,在寫作的過程當(dāng)中,我深深覺得,他最讓人傾心最讓人動容的是,似乎永無止境竭盡所能地自我要求,終其一生接近個人的完美極限,我們愛他,也已超越了對其實體的迷戀,“沒什么可給你”,但求憑這篇文,獻(xiàn)給我心中的張國榮。
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參考資料:1.? 偉文梁生912談哥哥?
????????????????? 2.Aliceyao及其他網(wǎng)友整理的作品資料?
???????????????? 3.相關(guān)歌曲?
???????????????? 4.聚榮堂網(wǎng)友flower_0870翻譯之張國榮1985年生平自述?
???????????????? 5.Aliceyao整理的張國榮藝術(shù)生涯大事記?
???????????????? 6.《The one and only》?
???????????????? 7.?? 黃Y明張國榮「Crossover」專輯製作花絮?
???????????????? 8.《說出我的全部》等訪問?
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??????????????????????????????? 寫于 2005-5-17
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??????????????????????????????? 修改于 2020-10-24