橫山克：抒情的浪漫之聲?

文/河豚醬

橫山克，生于1982年11月3日，日本劇伴作曲家。畢業(yè)于長(zhǎng)野高中后，于國(guó)立音樂大學(xué)肄業(yè)，此后作為音樂人在東京澀谷地區(qū)活動(dòng)。有一個(gè)在劇伴愛好者之間廣為流傳的梗：橫山克的運(yùn)氣相當(dāng)差，擔(dān)當(dāng)劇伴的動(dòng)畫劇集常常不是爛就是冷，爛如《鐵血高達(dá)》《fate/apocrypha》《迷家》，冷如《rolling girls》《彼方的阿斯特拉》。但也有少數(shù)的例外曾經(jīng)擁有很大人氣，就像《四月是你的謊言》這種一發(fā)單抽入魂的作品。

雖然《F/A》《鐵血孤兒》在系構(gòu)和腳本上飽受詬病，作畫和演出還是比較到位的，故而并不影響我們?nèi)耘f把它們作為欣賞橫山克劇伴音樂作品的一個(gè)切口。一般來說，他擔(dān)當(dāng)配樂的作品有以下幾種可能：長(zhǎng)井+岡田、aniplex系的制片人牽頭的片子、青春劇、原創(chuàng)企劃。這也使得他多會(huì)遇見一些有各種企劃、構(gòu)成或是宣發(fā)上有問題的劇作。此外，他也曾經(jīng)為不少真人實(shí)拍校園電視劇配樂。

基本風(fēng)格：

橫山克的多數(shù)樂曲有令人印象深刻的beat感。

以貝斯或合成器做出的beat常常配上鋼琴作為一個(gè)小編制的結(jié)構(gòu)部分，利用弦樂營(yíng)造氛圍感來作theme曲及其變奏。這種手法廣泛使用在《四月》《知曉天空之藍(lán)的人（下文簡(jiǎn)稱岡青）》這種青春戀愛劇以及《鐵血孤兒》《亂步奇譚》的部分回憶及武戲后的抒情曲中。例如《四月》中著名的《again》《君は忘れられるの》兩曲對(duì)theme曲《四月は君の噓》的截然不同的演繹：前者突出鋼伴的清新明快，后者則依托原聲吉他和小提琴組合出憂傷的情緒以配合回憶的演出。這種節(jié)奏感在一些作為動(dòng)畫愛好者的同人曲師的曲子中也能找到，例如miro《petals》，Xi《halcyon》。

小編制的特點(diǎn)構(gòu)成了橫山克曲作中層進(jìn)復(fù)沓的基礎(chǔ)。

《岡青》中正片最后一個(gè)場(chǎng)景配布的樂曲《her blue sky》就是一例典范。這首曲子用到了鋼琴和合成器，鋼琴擔(dān)起了抒情的工作，而合成器則是配合女主角奔跑的動(dòng)作負(fù)責(zé)beat部分，還模擬了運(yùn)動(dòng)時(shí)的喘息聲，再現(xiàn)了這段全篇演出的高光。我們?cè)谙挛倪€會(huì)再次提及本曲進(jìn)行音畫咬合的分析。另一曲展現(xiàn)“小編制”特色的是《機(jī)巧少女》的劇伴《to victory》，以同一個(gè)母題展開的幾段復(fù)沓令人印象深刻而又因?yàn)槎嘧兊男揎椧舳凰滋?。《四月》中的《好きでした》和《鐵血孤兒》中的《making memories of us》二者均是有此特色的曲子。另外，手游《明日方舟》的聯(lián)動(dòng)曲《春弦》也在這一方面頗具辨識(shí)度。

同種配器貫穿始終、意義一致，象征性的配器使用也很有個(gè)人特色。

與即使在同一作品中配器也會(huì)隨著不同曲目而變化的橘麻美、林友樹、澤野弘之等老熟人不同的是，橫山克在同一部片中使用的配器幾乎是固定的。按筆者個(gè)人看法，澀谷系的配樂者給我一種鮮明的結(jié)構(gòu)主義特色，他們常常在片中構(gòu)建一整套完整的邏輯架構(gòu)，把不同的配器當(dāng)做語言符號(hào)去處理，依靠深入理解作品的精神主旨來完善自己的表達(dá)體系，賦予不同樂器不同的出場(chǎng)時(shí)機(jī)以及象征意義。這時(shí)，配器就成了表達(dá)作曲家思想的能指，而隨著這個(gè)能指的滑動(dòng)，意義也就得到了構(gòu)建。（典型參見松田彬人、橫山克）因此，澤野弘之在《promare》中搞出竹笛、雙簧管等五花八門樂器同臺(tái)的謀殺耳朵行為，你幾乎不可能在橫山克的作品中見到。例如在《鐵血孤兒》中，原聲吉他代表寂寞與悲哀（e.g.《trust in orga》），而在《亂步奇譚》中，原聲吉他是懷舊與憂傷（e.g.《last days》），兩部片中原聲吉他都用于舒緩的樂曲中，其意義略有異同。

雖然在單部片中使用的配器種類相對(duì)有限，橫山克依舊是多種樂器的嫻熟者，“十八般武藝樣樣皆通”。在《F/A》中廣泛使用的東歐樂器契合劇集設(shè)定在羅馬尼亞的背景，尤以theme《fate apocrypha》為最，全曲充滿了東正教風(fēng)味與epic音樂雜糅的味道。而《鐵血孤兒》則大量使用中西亞地區(qū)的彈撥樂器、口琴等極具阿拉伯地方特色的樂器，讓人將火星上鐵華團(tuán)的股市與中東的少年兵組織聯(lián)系起來，片中反派方“號(hào)角”的八音盒加圣歌隊(duì)風(fēng)格的配樂與主角團(tuán)曲風(fēng)的沖突正如劇情中他們的沖突，也為《鐵血》提供了一個(gè)具有宗教氣息的獨(dú)創(chuàng)性的母題。這一方面，《86》中澤野屬實(shí)是摸了。

常用手法：

如果是上述文段講的是橫山克音樂對(duì)分鏡的“翻譯”方法，接下來談到的就是他的話語手段。

電子樂與小提琴的組合是將節(jié)奏感和抒情融合的不二法門。

《天狼》劇伴中《beginning of hunting》一曲便采用以小提琴起勢(shì)，并獨(dú)自完成第一個(gè)母題，在Bmelo處，電子樂與小提琴開始加入，這才形成完整的曲子?！洞合摇芬餐瑯釉贏melo、Bmelo切換處使用電子樂做出修飾音用于點(diǎn)綴。由此，我們能夠?qū)M山克曲作中的電子樂稱作骨的關(guān)節(jié)，而鋼琴、小提琴、原聲吉他就是他的血肉與肌理。

層進(jìn)中又有變化的曲作結(jié)構(gòu)使得橫山克格外適合講述叛逆青少年的故事。這里我們舉《岡青》中的曲子《chichibu valley》為例子。該曲是女主搭乘姐姐的車進(jìn)入小村子時(shí)的配樂，以重復(fù)且音色干癟的支點(diǎn)音符表述山村生活的無趣與重復(fù)的日常，而靈動(dòng)的Fminor調(diào)子的單音的間插陳說著女主角“去看看外面的世界”的反叛感與憂郁感。如若這種感覺更進(jìn)一步，就是乃木坂46式的叛逆氣質(zhì)，依靠支點(diǎn)音符以及轉(zhuǎn)調(diào)表現(xiàn)出的逆反在乃木坂46本家的《現(xiàn)在有話想對(duì)某人說》、《少女歌劇》的劇中revue曲《花咲く唄》也有相似表現(xiàn)。

音畫咬合：

在動(dòng)畫影片的拉片中，筆者通常采用“所見即所感”的感性體驗(yàn)方式來進(jìn)行觀看，再事后進(jìn)行視聽語言的復(fù)盤。因此，筆者在拉片中比起作畫，更在意音樂和演出的契合感、效果音的配布。近日，效果音做得令人印象深刻的有《本田小狼》《映像研》。

以下作為分析實(shí)例的就是錦織敦史和橫山克在《岡青》中的最后兩個(gè)鏡頭。這兩個(gè)鏡頭由錦織敦史擔(dān)任原畫。本段的配樂《her blue sky》可以稱得上是橫山克在本片中的高光時(shí)刻。該曲的beat設(shè)定和人奔跑的速度基本一致，而在分鏡轉(zhuǎn)化為layout，又轉(zhuǎn)化為原畫的兩次“驚險(xiǎn)的一跳”中，錦織也注意到了這一點(diǎn)。故而這段的作畫和配樂節(jié)奏契合度較高，另一面，聲優(yōu)并不具有真實(shí)感的喘息聲反而成為的美中不足的瑕疵。這一段跑戲可謂是非常之精彩，女主屢次跳起又落下時(shí)，音樂的層次遞進(jìn)展開，完成了情緒的宣泄。等到音樂高潮過去，聲音漸小時(shí)，我們的女主角停下步伐，撐著雙腿喘息時(shí)，音樂中也出現(xiàn)了人聲模擬的呼吸，呼應(yīng)了title曲《her blue sky—title》中的聲效。隨即便是一句獨(dú)白：“天，真TM的藍(lán)”，為全片畫下休止符，也是觀影體驗(yàn)的點(diǎn)睛之筆。