? ? ?《邦妮與克萊德》，傳承了法國新浪潮的精神，創(chuàng)作者將創(chuàng)新與變革的激情與勇氣帶到了好萊塢，開啟了美國新（好菜塢）浪潮的時代（新好萊塢背景見附文）。

? ? 《邦妮與克萊德》表現(xiàn)的是一對迷失的年輕人, 前者是女招待, 后者是搶劫銀行的罪犯。他們熱衷于吸毒、性解放, 搶銀行就如同做游戲, 是經(jīng)濟大蕭條時期叛逆青年群體的縮影。他們雖有個人幸福的追求, 但已不能控制命運, 最終遭到警察的追殺,?是一部以反對暴力為主題的暴力影片。影片敘事手法新穎, 打破了類型電影的固定模式, 尤其結(jié)尾處的處理別具匠心, 赤裸裸地將他們被槍打死、鮮血四濺和垂死痙攣的軀體交替用慢鏡頭表現(xiàn)在銀幕上, 呈現(xiàn)出了一種異樣的悲涼, 開創(chuàng)了好萊塢電影對暴力新的表現(xiàn)形式, 對政府的暴力手段則更具批判性。后來很多導演都相繼模仿這一手法。影片離經(jīng)叛道的思想和新異的電影類型受到了青年人的傾迷。《邦妮與克萊德》成功之后, ?大批前衛(wèi)、激進的作品相繼問世。

??? ?傳統(tǒng)的好萊塢影片是以類型片著稱的，所謂類型片,即指在內(nèi)容與形式上都有一定的成規(guī)。從內(nèi)容上來說,類型片中的主人公是有著固定的性格與命運的;從形式上來說,好萊塢有著自己特有的、固定鏡頭語言。1967年的這部《邦妮與克萊德》創(chuàng)作風格,無論從內(nèi)容還是形式上都是對類型片這一傳統(tǒng)模式的反動, 導演阿瑟·潘因此一舉成名。

附文：“新好萊塢電影”

美國“新好萊塢電影”一般指的是從1967年到1976年的這一段時間,好萊塢電影在經(jīng)歷了“意大利新現(xiàn)實主義”電影和法國“新浪潮”的沖擊,在經(jīng)歷了自身從上個世紀50年代到60年代的商業(yè)影片制作的衰退與電視對電影制作的沖擊之后,開始對近親繁殖的類型電影從形式到主題進行了反思。另外,上個世紀60年代,美國社會處于一系列嚴酷的社會現(xiàn)實:謀殺叢起、越南戰(zhàn)爭、民權(quán)運動、經(jīng)濟衰退、政治危機等等。社會的動蕩與政治危機,則成為這時期電影革命與演變的主要背景及因素。

“新好萊塢電影”產(chǎn)生的國內(nèi)經(jīng)濟文化方面的原因似乎主要歸于電影與電視的競爭。進入上個世紀50年代,電視就開始威脅著電影業(yè),美國人與法國人采取的是不同的態(tài)度和方式。法國人所考慮的是在藝術(shù)美學上的革命,而美國人則更多考慮的是技術(shù)上的革命。他們將寬銀幕、立體電影、汽車影院、甚至嗅覺電影等一系列新技術(shù)推向市場。這一措施在企圖奪回電影觀眾的同時,實際上仍舊在維護著好萊塢的傳統(tǒng)職能。然而,60年代中期,美國家庭90%以上都有了電視,人們坐在家里看電視的機會和時間越來越多,電視臺與節(jié)目數(shù)量也與日俱增,不僅吞噬掉全部好萊塢的影片,還在電視上開始大量地播放歐洲影片。“意大利新現(xiàn)實主義”影片、日本電影、瑞典的英格瑪·伯格曼,特別是法國“新浪潮”等一系列電影文化的沖擊,開始從根本上動搖了好萊塢的制片體制,一場電影業(yè)的獨立革命在醞釀之中。而此時,一批從電影學院畢業(yè)的學生走上社會,開始了他們的電影創(chuàng)作。這些青年人崇拜和向往歐洲電影,接受了“新浪潮”的“作者觀念”的影響,也試圖像歐洲青年藝術(shù)家一樣,用電影講述自己的故事,用自己的方法講述個人的、新的、非主流的故事。這批被稱為“電影業(yè)的小伙子”主要包括弗朗西斯·福特·科波拉、馬丁·斯科塞斯、亞瑟·佩恩、喬治·盧卡斯、史蒂芬·斯皮爾伯格等人。