《輕羽飛揚！》：為了我們忠誠的理想和善變的青春
“他們都說你天賦異稟，而我羨慕的是你的熱愛?！?/strong>
——這不是關于某個誰的故事，這是屬于每一個人的故事。
“媽媽，媽媽，你快一點！”你興奮地跑到你家樓下的小路上，朝著前方徐徐飛來的球，大力揮舞著手中的拍子。
“我們還是玩這個吧?！甭犅動钟型瑢W被籃球砸了臉的消息，你拉著伙伴來到了遠離操場的后院，拿出了兩個球拍。
“太好了，我選上這門課了！”你在寢室里反復炫耀，因為人品爆發(fā)選上了最熱門的體育課，同時也是你唯一擅長的一門。
“最近身體不太好，應該鍛煉鍛煉了?！蹦阍诠?del>劃水搬磚搬了一天，下班后，一如既往地選擇了你最熟悉的那項運動——
“一起來打羽毛球嗎？”
l 本篇專欄對作品背景和角色的介紹，可能存在一定程度的劇透。
《輕羽飛揚！》是由漫畫家濱田浩輔于2013年6月開始在講談社《Good！Afternoon》上連載的長篇體育漫畫，截至本月（2018年7月）已發(fā)行13卷單行本，講述了以高中校際比賽為目標的北小町高中羽毛球部的青春軌跡。2018年2月4日，本作宣布動畫化，同時公布了宣傳PV，至此業(yè)界終于誕生了第一部以羽毛球為主題的運動動畫。
2018年7月2日，《輕羽飛揚！》登陸bilibili，與大家正式見面。動畫開播至今已播出四話，憑借劇場級的作畫質量、比擬實感的打擊音效、真實的羽毛球技藝以及緊湊的劇情編排，收獲了觀眾的一致好評，站內評分高達9.8分，一躍成為七月新番中的一匹黑馬。原來，女孩子的運動也可以這么硬核。
打破女子運動的傳統，原作從萌到燃的轉變
一部作品的誕生，是跟創(chuàng)作者彼時的經歷密不可分的；當其選擇了以某項運動作為題材時，若不是因為他本身熱愛這項運動，就是因為他認為或是期望，觀眾會喜歡這項運動。因世界杯對足球產生興趣的高橋陽一，創(chuàng)作了《足球小將》這部漫畫，更多的孩子因此喜歡上了足球這項運動，日本足壇或多或少地受到了積極影響。而濱田浩輔也在采訪中表示，因為在2012年的倫敦奧運會上看到日本選手獲得羽毛球女子雙打的亞軍，想到如果把這種極具速度感的運動畫成漫畫會很有趣，所以開始考慮創(chuàng)作一部羽毛球題材的作品，這就是后來的《輕羽飛揚！》。
然而在以往的人氣作品當中，無論足球、籃球、網球、排球亦或其他運動題材，大多以男性作為作品的主角；因為身體構造的差異，男性在體育運動中存在天然的優(yōu)勢，無論是速度還是力量都比女性更加突出，在運動這件事情的本身上，會給觀眾帶來更多視覺與聽覺上的快感。另一方面，運動能力突出的男性同時會具有強健的體格，而這一直以來也是男性的魅力之一；在長期形成的審美觀里，無論是優(yōu)美的肌肉線條、汗水浸潤的皮膚和發(fā)絲、還是剛毅的眼神和表情，都極具誘惑力。相對的，可愛、性感、優(yōu)雅、智慧等盡顯陰柔之美的一面才是女性的理想狀態(tài)。因此麻將、花牌、將棋這類對身體素質的要求相對較低、與女性的魅力特質互不沖突的競技類體育運動更適合作為女性運動題材作品的主題。
在萌文化成為市場主流的今天，觀眾對女性角色的執(zhí)著早已不止于做力所能及之事，他們希望能在不同的作品中看到可愛的女孩子做各種各樣的事情，對于 “外表是少女內心是大叔”、“身體很嬌小力量很強大”這類反差萌更是樂此不彼，因此在為數不多的女性運動題材作品當中仍有相當一部分是以排球、棒球、網球、籃球等對體能要求極高的運動為主題，有的甚至為了凸顯女性魅力創(chuàng)造出現實中不存在的體育運動和規(guī)則。運動題材的作品原本都來源于生活、反響于現實，因此當前述的女性運動題材作品立足于強調角色的萌屬性時，體育運動本身的真實感就會降低，而這也是大多女性運動題材作品的現狀。在觀眾的印象里，也就幾乎不存在“硬核”的女性運動作品。
當“女子”和“羽毛球”這兩個要素同時映入濱田浩輔的眼簾中時，他只想到要畫一部講女孩子打羽毛球的故事，卻并沒有確定好作品該如何呈現。羽毛球這項運動本身的魅力是其創(chuàng)作的契機，而扎根在創(chuàng)作者和觀眾的共同認知中的女性魅力又無法舍棄，本著“我全都要”的宏圖壯志，《輕羽飛揚！》在漫畫初期幾乎是包含了所有觀眾喜聞樂見的情節(jié)設定：性格迥異的美少女們、歡快明朗的日常喜劇、引人遐想的情感碰撞…與零散的羽毛球對抗片段相互交替；沒有強烈的矛盾沖突，也沒有一場完整的比賽，這種不溫不火的狀態(tài)一直持續(xù)了十幾話，直到故事進入了正式比賽的篇章，濱田的創(chuàng)作熱情才被徹底激發(fā)，將本就精湛嫻熟的畫技發(fā)揮到了極限，至此《輕羽飛揚！》漫畫原作完成了從萌到燃的轉變。
推倒重來，為了我們忠誠的理想和善變的青春
如果說濱田浩輔對待《輕羽飛揚！》的態(tài)度是“既然過去的無法重頭再來，那就現在開始改變”，那么動畫制作組所采取的措施就是把原作這堵墻拆了，還是原來的磚瓦，重新再建一座。《輕羽飛揚！》的制片人細井駿介在采訪中表示，自己其實是濱田浩輔的老粉絲，《輕羽飛揚！》也是從連載開始就一直在追，到了作品風格成熟之際便堅定了將其動畫化的決心，之后找到了動畫制作公司LIDENFILMS的制片人新家朋人。了解到新家是一位擁有豐富的羽毛球經驗、對羽毛球充滿熱情的制片人，濱田很放心地將《輕羽飛揚！》的動畫交給他們來做。有了原作者的支持，動畫制作組便以更大膽的想法、更謹慎的態(tài)度來對待這部有可能成為看家作的作品。
相對于直接按照原作的劇情走向進行改編，對原作進行大規(guī)模的拆解和重構，需要耗費更多的成本，也會承擔更高的風險，但有些時候卻有不得不這樣做的理由。漫畫和小說可以在連載的過程中根據讀者的反映不斷摸索和更改方向，動畫則需在有限的時間內盡可能地為觀眾展現一個完整的故事，尤其是在“隨時都有可能被觀眾拋棄”的情況下，在越短的時間內吸引住觀眾，越能保證后續(xù)的關注度，因此同一題材的動畫作品的故事發(fā)展往往都遵循一定的套路，這個套路不是劇情內容上的，而是時間節(jié)奏上的，動畫中的三集定論便指此事。然而《輕羽飛揚！》的動畫甚至是等不到一集，它在第一話的OP開始之前，就以一段原創(chuàng)的比賽情節(jié)，讓觀眾做出“這番我追定了”的決定。
這一段堪稱“炫技”的開場，除了給觀眾傳達了“我們的比賽場面很精彩，請繼續(xù)期待”的信息，更是制造了兩個女主角羽咲綾乃和荒垣渚各自的矛盾——“我打羽毛球，到底是為了什么”。一般而言，以校園社團為背景的運動故事都會走這樣的路線——各自具有不同天賦的主角們，因為熱愛，集結到了一個原本不夠強的隊伍里，在全國規(guī)模的比賽中不斷迎接來自強校的挑戰(zhàn)。然而綾乃和渚兩個人卻在一開始，一個說自己不想打羽毛球，一個認為自己沒天賦。所以為了讓北小町高中羽毛球部趕快走上正軌，就要優(yōu)先調解這兩個人的矛盾。
渚作為部門的主將，擔當的是整個團隊的精神領袖，其一個人的精神狀態(tài)會影響到團隊的每一個人。由于在和綾乃的比賽中遭遇了重創(chuàng)，渚陷入了低谷，在日常的訓練中進入狂暴模式卻仍舊無法取得突破。忍受不了渚的部員接連退部，剩下的部員少到不足以組建一支完整的參賽隊伍，此時的北小町高中羽毛球部正處于最艱難的時期，因此顧問老師請來了救兵——曾是奧運會日本代表選手的立花教練。
渚存在的問題主要有兩個，一個是心理上的，自己的努力越是被忽視就越想要強調，甚至下意識地否定了自己的天賦，在敗給綾乃后這種思維占據了主導，無法再靈活運用自己身體上的優(yōu)勢，也因此導致了另一個技術上的問題——執(zhí)著于控球而無法打出有力的扣殺?！盁o論怎么打，都會被打回來”，奮力一擊卻打出了界，于是之后的渚在扣殺時多了一層 “不要打到對方能接到的地方，也不要擦網或是出界”的考慮。因為有著與渚相似的經歷，立花教練便很快在與渚的對打中發(fā)現了問題。重振旗鼓的渚整理好情緒后，也加入了拉綾乃入部的大軍。
雖然立花教練到來的第一天便意外發(fā)現綾乃的天賦，但綾乃卻并沒有主動入部的意愿，所以即便是在英玲奈半強迫的情況下參加部門活動，最終還是因為與薫子的比試想起了放棄羽毛球時的心情，離開社團抱膝取暖。在動畫的第一話結尾，綾乃曾說在社團里打羽毛球沒有意義，這個想法其實在綾乃的媽媽離開前就已經形成了。一直以來，綾乃的羽毛球都是一個人的，初中時因為“大家都太弱”而離開羽毛球部，只愿意和媽媽打或者和強者打；直到自己被薫子傳染感冒輸了球，綾乃打羽毛球的意義都只是享受過程而已。自從媽媽離開以后，綾乃打羽毛球就只是為了贏，以為只要證明自己的實力，媽媽就會回來。所以當她在雜志上看到媽媽遠赴異國培養(yǎng)其他選手時，便失去了打羽毛球的意義，再也找不回曾經打羽毛球時的快樂。
“綾乃你的人生，得把你媽媽和羽毛球這兩件事分開才行?！币驗閺男【团惆樵诰c乃身邊，所以英玲奈比誰都清楚綾乃對羽毛球的熱愛，因此堅持要把綾乃拉入部，在看到渚同樣經歷了灰暗時期卻仍舊沒有放棄時，便請求她也給綾乃一次這樣的機會。渚來到公園，要求綾乃再和自己打一次羽毛球，當時不只是耐心勸說的英玲奈和變得積極的渚，公園的環(huán)境其實也對綾乃心態(tài)的轉變起了重要的作用。不同于戒嚴的賽場，公園沒有球網和標準的界限，時不時還刮一陣風；這種條件下的羽毛球完全脫離了比賽的性質，讓綾乃一下子回到小時候那種玩耍的感覺，終于可以直面自己對羽毛球本真的熱愛，也意識到和大家一起打羽毛球才會快樂。
動畫的前三話，基本是對漫畫前三卷內容的再編輯，以渚與綾乃間的沖突作為開場，不似原作那樣明快，甚至有些壓抑；作品中的角色也隨著動畫劇情的改變幾乎被抹去了原有的萌屬性，更有真實的青春期少女的模樣。
“因為瑣事發(fā)生巨大改變，這是綾乃與渚這一代人的時代特征，也是她們的魅力所在。”（漫畫《輕羽飛揚！》）
極致還原，最真實的羽毛球
如果說故事是作品的靈魂，那么畫面和聲音就是作品的外衣，再高尚的靈魂也是要穿衣服的?！遁p羽飛揚！》動畫的人氣，很大一部分歸功于作畫和音效。
“在這么多的運動里，羽毛球是動畫化難度極高的類型。比如在棒球比賽中，選手會有對峙不動的時候，但是羽毛球比賽中的選手就基本上一直在動?！睘榱嗣枥L出真實的比賽情景，動畫制作組先安排真人選手根據分鏡進行比賽，拍成視頻后再讓原畫師參考真人視頻畫出原畫，同時也要照顧到角色的身體結構和造型。
此外，動畫中的音效制作也是十分耗費工程量的一環(huán)。為了制作出具有臨場感的音效，音響監(jiān)督若林和弘帶領整個音響團隊去了高中校際比賽現場進行取材，拍子擊打梭子的聲音、鞋子與地面摩擦的聲音，現場歡呼和施壓的聲音…錄制的聲音并不能直接使用，還需根據具體情境進行細致加工，制作出更接近實際效果的音效，整個音響的數據量高達普通動畫的4倍左右。
可以說，《輕羽飛揚！》的動畫，從故事、作畫到音效的各個方面，都傾注了制作組的心血。因為每個角色都有自己的故事，所以我們會關注她們成長過程當中的每一場比賽；因為每一場比賽都是真實的，所以透過角色的心理我們仿佛就是那個比賽的人。
《輕羽飛揚！》描繪的不是某幾個熱愛羽毛球的少女，而是我們每一個人熱血過的青春。
