吳玉亮|水墨之境-2023年度中國當代書畫名家作品鑒賞



【藝術家簡介】

? ? ? ? 吳玉亮,1990畢業(yè)于天津美術學院并留校任教。中國美術家協(xié)會會員,中國工筆畫學會會員,天津市美術家協(xié)會理事,天津市美術家協(xié)會中國人物畫專業(yè)委員會委員,天津美術學院教授,天津美術學院中國畫學院碩士研究生導師,天津美術學院中國畫高級研修班導師,民革市委會天津畫院顧問,亞洲經(jīng)濟文化藝術委員會委員,教育部全國專業(yè)學位水平成果評估專家委員會委員。
? ? ? ? 主要作品有《風兒告訴我》、《我那遙遠的青平灣》、《塬上青秋》、《如歌歲月》、《青花》、《丁香》、《小巷》、《放飛夢想》等。作品自1991年以來,多次參加中國文聯(lián)、中國美協(xié)、中央電視臺等單位組織的國家級美術作品展、巡回展及邀請展。作品先后在美國、英國、法國、德國、匈牙利、加拿大、瑞士、奧地利、韓國、日本、菲律賓、馬來西亞、新加坡、中國香港、中國臺灣等十余個國家和地區(qū)展出。作品設色清新,構圖獨特,人物形象刻畫生動,將現(xiàn)實主義和理想主義有機結合,表現(xiàn)出強烈的東方色彩,極具現(xiàn)代感和現(xiàn)代審美意識,畫面莊重典雅、蘊意深刻,曾獲海內外中國書畫藝術專項大展特等獎2次,金獎7次,銀獎13次,銅獎2次,優(yōu)秀獎多次,多件作品先后被國內外美術館、博物館及相關藝術機構收藏?!睹佬g》、《中國美術》、《美術觀察》、《美術學報》、《東方美術》、《北方美術》、《中國書畫報》、《藝術教育icon》、《藝術焦點》、《亞洲藝術》等專業(yè)美術報刊、雜志均有作品及論文刊載、介紹。累計發(fā)表北大核心類等專業(yè)論文30余篇。作品先后收錄《天津美術作品集》、《全國首屆中國畫作品集》、《全國首屆中國人物畫作品集》、《亞洲美術作品集》、《中國高等美術學院工筆畫賞析》、《水墨中國》、《中國畫壇100精英作品集》、《中國現(xiàn)代美術大系》、《當代中國畫經(jīng)典/人物卷》等700余部大型專業(yè)美術文集。
? ? ? ? 2004年被中國文化部評為中國最具實力書畫家,2005年獲中國藝術市場最具影響力畫家提名獎。2007年由當代中國出版社出版《中國美術-吳玉亮作品??罚?012年中國書畫名家網(wǎng)出版《當代最具收藏潛力書畫名家系列 - 吳玉亮人物畫作品精選》,2014年中國保利拍賣公司主辦的中國收藏報(經(jīng)典版)岀版《當代中國畫名家 - 吳玉亮精品博覽》,2015年北京榮寶齋出版社出版《吳玉亮作品精選》。?
? ? ? ?先后出版《教您學工筆畫》、《中國現(xiàn)代工筆人物畫教學技法》、《吳玉亮工筆重彩人物》、《中國現(xiàn)代工筆人體教學技法》、《吳玉亮中國畫集》等多部個人教學專著。
【作品鑒賞】
中國畫水墨山水創(chuàng)作
《影子》系列作品

? ? ? ?很多年以來,尤其是近一個時期,常常有一種沖動,我總是想畫些大幅創(chuàng)作,把人物放大到超過正常值,從而讓畫筆能夠深入到更多的細節(jié)而加以精心的布局刻畫,在畫面形式的表現(xiàn)上力求將主客觀即現(xiàn)實主義和理想主義完美的結合起來,把虛與實有機的融入到作品當中來,使作品有一種夢境般的感覺,以此來表達我內心深處的思想情懷。

? ? ?? 對于創(chuàng)作,有時我常常感到很難。因為我覺得在藝術創(chuàng)作的過程中每時每刻都在經(jīng)受著尋覓前進途徑的艱辛。不重復前人,不重復自己,也不因襲別人。在藝術創(chuàng)作上,大凡輕車熟路不會有生活的發(fā)現(xiàn)和藝術的創(chuàng)造。藝術作品要求我們每一項內容都要創(chuàng)造不同的表達形式,而每一種形式,只適合特定的表達內容。有關藝術創(chuàng)作內容和形式的關系,一般來講是內容決定形式,盡管話可以這樣講,但我覺得這不一定就是藝術創(chuàng)作的前后順序。從我個人創(chuàng)作的實踐來看,情況往往是多種多樣的,其中既有先有內容后有形式,也有先有形式后內容,而更多的情況是內容和形式即可構思和構圖、色彩等相互文錯并進而同時達到終點的。創(chuàng)作上從構思立意到構圖布局,反過來從構圖布局到構思立意,其里面蘊含著內容和形式的相互作用、相互諧調和適應的進程,在活躍的形象思維和嚴謹?shù)倪壿嬎季S中,需要敏銳而準確地運用豐富的生活知識、生活感受及全面的藝術素養(yǎng)。

? ? ? ?我認為一幅作品的內容和形式高度完美統(tǒng)一的過程和方式,應千變萬化、隨機應變的。任何一種人為的模式或既定的條條框框都不能概括和取代復雜而又變幻多端的創(chuàng)造性的創(chuàng)作思維勞動。我認為思想感受是抽象的,視覺形象又是具體的,而美術創(chuàng)作就是要在兩者之間架起一座運轉的天橋。作者要滿懷激情如醉如癡的把自己溶匯到自己所構建和創(chuàng)造的藝術境界中去放筆直抒,但須注意的是作者能適時超脫出來,用冷靜的頭腦來審視、判斷自己藝術語言的表達力,從而使自己的主觀意圖同作品的客觀效果更加接近統(tǒng)一,使藝術作品更加感人,給人留下美的享受!

? ? ? ? ?我1990年從美院畢業(yè)以來一直從事中國人物畫教學和科研創(chuàng)作,算起來已盡三十載。多年的創(chuàng)作實踐使我深知生活是一切文藝創(chuàng)作的源泉,要搞創(chuàng)作就必須竭盡全力擴大自己的生活經(jīng)驗的積累,這當中有直接的也有間接的。在我們積累生活經(jīng)驗搜集素材時,要有主次和重點。因為人的一生其經(jīng)歷是有限的,在現(xiàn)實生活中有時我們看到的一鱗半爪、聽到的只言片語,也許我們當時并不一定意識到它對我們日后的創(chuàng)作會有多大的用處,一旦條件成熟了,它也許就會成為影響我們創(chuàng)作進程的一個重要的環(huán)節(jié),即是"長期積累,偶然得之"。藝術作品反映生活的深度,無不來源于作者對生活認識和理解的深度,而這些也都要有有一個較長期的堅韌地反復地實踐認識過程。選定一個主攻方向,集中時間和精力去研究、實踐,方會取得較好的成果。在一幅作品的構思過程中,觸發(fā)你創(chuàng)作沖動的有時也許是眼前生活中的某一具體事物,但在整個創(chuàng)作過程中我們往往卻要動用自身全部有關的生活經(jīng)驗、生活知識和生活感受,這時,自己在作品中所追求的已不是我們平常生活原本的面貌,而是生活應該怎樣的面貌了。在藝術創(chuàng)作上,我們胸中的生活經(jīng)驗可以隨自己的愿望調遣,畫畫上的生活面貌也可以隨自己的主觀愿望加以重新設計。這時,作者就會真正變成生活的主人,完全浸透于再現(xiàn)生活和表現(xiàn)生活感受的幸福之中。話說到于此,我們不妨可以這樣講,藝術作品本來就是虛構的,但它卻又是虛中見實,假中透真的。我們回過頭來,對照生活的原象,它又是在似與不似之間,我認為沒有虛構和主觀想象就不會也不可能有真正的藝術作品。正所謂藝術作品來源于生活而高于生活!

? ? ? ?人們的審美意識有著明顯的直觀性。首先是視覺的感應,然后才伴有理智的活動。故此,美術作品既應有深刻的內涵之美,還要有直觀形式之美。因直觀形式之美,更能集中顯示造型藝術本身獨具的威力,因而對于形式美感的探討與研究需要我們廣大的藝術家下大力呈予以關注!

? ? ? ?悅人以目,動人以情,是美術作品應該具有的功能。同時也是造型藝術獲取社會效益的重要途徑,悅目主要靠表現(xiàn)形式,是視直覺的美感反應。就美感本身而言,還有情感的因果關系。就像樂曲一樣,有時我們未必全部理解它所表現(xiàn)的內容,但僅只那音響就足以牽動感情的波瀾了。作為造型藝術的繪畫,通常真正動人以情,使之余韻不盡的主要還是來自藝術本身的內涵。也就是通過藝術形象所體現(xiàn)出豐富而深邃的藝術底蘊,從而最終完成動人心扉、啟人深省的效果的。美術作品內涵中的哲理我理念是通過體現(xiàn)藝術構思的藝術形象,自然而然的顯現(xiàn)而流露出來的,而不是用一些抽象和具象的形體圖解出來的!

? ? ? ?中國畫《春歌》、《如歌歲月》、《紫藤春夢》、《昨暝春風起》、《夜來幽夢忽還鄉(xiāng)》、《涼風起暮山》、《笛聲夢里》、《夢雨隨春遠》等人物作品是我中期的創(chuàng)作即2000年之前的作品。與早期的人物作品如《風兒告訴我》、《我那遙遠的青平灣》、《霜菊秋夢》、《玫瑰色的年華》、《塬上青秋》等作品相比而言,應該是前者的繼續(xù),可謂是姐妹篇。這些作品集中描寫和著意刻畫了中國北方少女內心最為真摯的情感和她們對人生美好未來的憧憬和企盼,表達了她們對生活的無比熱愛之情。畫面有青春的萌動,對新生活的向往,有對鄉(xiāng)土的懷戀,也有對過往的思考!在創(chuàng)作中,我根據(jù)畫面內容的不同而在不同的畫面上根據(jù)需要分別強調某一方面的特點以服從某一特定的主題思想和藝術效果的總體基調和要求,有效地避免了雷同感和公式化的傾向。同時,也進一步強化了我所描繪的對象的個性,使個性更加鮮活和明朗。

? ? ? ?在創(chuàng)作過程中,我努力熟悉我所描繪的對象,了解她們的所思所想,了解她們對現(xiàn)實生活的理解和生活的態(tài)度以她們的審美觀。在作品中的人物形象塑造上,我著力刻畫對象的內心世界和思想性格。力求透過人物的雙眼來表達出對象內心的歡樂與憂愁,表達出對象內心對生活、對理想的美好期望。

? ? ? ?我仿佛從她們那美麗而略帶迷蒙的眼神和欲說無言、喘唇微張的表情中聽到她們在向我訴說著她們生活艱辛的點點滴滴,而我常常的被她們這樣一些鮮活的并具有典型性的個性所感動!創(chuàng)作時我不知不覺的走進了作品之中,以至忘了自我。我和她們的血液仿佛溶在了一起。她們這些純真、質樸、善良及花一樣年華的少女不就是散發(fā)青春氣息的一首首青春之歌嗎?在創(chuàng)作實踐中,我大膽的采用了現(xiàn)實主義與浪漫主義相結合的表現(xiàn)手法,工寫結合,即主體人物采用寫實造型,背景用小寫意。在整個畫面色彩上采用綜合畫法,根據(jù)需要部分運用水彩、水粉、丙烯等顏色,畫面吸取了油畫中色調并強化了色彩的冷暖傾向,使畫面色彩更加沉穩(wěn)、厚重、華滋。

? ? ? ? 2004年之后的作品如《青花》、《丁香》、《鄉(xiāng)情》、《小巷》、《清夢一紙房子》、《心語》等一系列作品是我近一時期以來的主創(chuàng)作品。這些作品相比之前一個時期的作品有了較為明顯的變化,更加關注人與自然的和諧,首次把光影色彩融入作品之中,進一步豐富和延伸了中國畫作品的內涵,使畫面的意境空間得到極大的拓展,從而開啟了中國畫又一全新的模式!

? ? ? ?宗白華先生在《美學與意境》一文中曾說:"中國傳統(tǒng)的藝術很早就突破了自然主義和形式主義的片面性,創(chuàng)造了民族的獨特的現(xiàn)實主義的表達形式,使真和美、內容和形式高度地統(tǒng)一起來。反映這藝術發(fā)展的美學思想也具有獨創(chuàng)的寶貴的遺產,值得我們結合藝術的實踐來深入地理解和汲取,為我們從新的生活創(chuàng)造新的藝術形式提供借鑒和營養(yǎng)資料"。在今后的中國畫人物畫創(chuàng)作中,我仍將繼續(xù)堅持現(xiàn)實主義與浪漫主義相結合的藝術表現(xiàn)手法。因為藝術本身來源于生活且要高于生活,在我看來,倘若沒有加入藝術家即作者本人的藝術想象在虛構,作品也就不能成為真正的藝術。真正的藝術作品只有溶進藝術家的思想感情,溶進藝術家的理想,這樣的作品才可視為藝術創(chuàng)作。我希望我的作品能夠與廣大的人民群眾相互溝通、相互交流并使廣大的人民能從我的作品中得到良好的啟發(fā)和教益。同時,我更希望我的作品能夠給廣大的的人民群眾帶來美好的享受并使他們從中領悟到真正的藝術內涵及更加深層的人文理念。





