中文名稱：婚禮

外文名稱：Les Noces

劇本和音樂：伊戈爾?斯特拉文斯基（Igor Stravinsky，1882-1971）

編舞：布羅尼斯拉娃?福米尼特奇娜?尼金斯卡（Bronislava Fominitshna Nijinska）

布景和服裝：納塔莉婭?貢察洛娃（Natalia Goncharova）

指揮：歐內(nèi)斯特?安塞美（Ernest Ansermet）

主演：費莉婭?杜布洛夫斯卡（Felia Doubrovska）；尼古娜?謝苗諾夫（Nikolai Semenov）；魯波夫?切列麗奇奧娃（Lubov Tchernicheva）和萊昂?沃伊齊科維斯基（Leon Woizikowski）

首演日期和地點：1923年6月13日由佳吉列夫俄國芭蕾舞團（Ballets Russes de Diaghilev）于巴黎歡樂抒情劇院（Théatre de la Ga?té-Lyrique in Paris）

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1．劇情介紹：

第一場

為新娘祝福（Benediction of the Bride）。

描寫村女們裝扮新娘的情景，表現(xiàn)的是新娘出嫁前的準(zhǔn)備，準(zhǔn)新娘立于舞臺中央，因其即將出閣離家，出嫁之前正在哭泣，因為媒人來說親而她就要離開父母了；她的女伴們和親友們百般地安慰她，并且替她解開發(fā)辮，梳了一個新娘的發(fā)型，女伴們高唱為贊頌新郎的歌曲"屋外百鳥齊鳴，甚為歡愉，汝將出閣遠嫁，新郎即將迎娶，為何不樂。"以安撫新娘，她們載歌載舞為新娘祝福，祈求上主祝福其婚事，而新娘則始終愁眉不展。據(jù)稱這種場合新娘所顯露出的“憂傷神情”其實并非真正出自她悲傷的心情，而是因為，根據(jù)俄羅斯民間習(xí)俗，在這種場合“新娘必須痛哭”俗稱“哭嫁”——以表達對父母深深的養(yǎng)育之恩。所以，這種帶有某種形式感的“儀式”被認(rèn)為更接近于“演戲”。

第二場

為新郎祝福（Benediction of the Bridegroom）

表現(xiàn)新郎家準(zhǔn)備迎娶新娘的場景，首先由男聲合唱表現(xiàn)向圣母瑪利亞的祈禱。男伴們幫助新郎作迎娶新娘的準(zhǔn)備工作。根據(jù)俄羅斯民間習(xí)俗，新郎迎娶新娘被解釋為“到新娘家搶人”，所以雙方將會發(fā)生一些形式上的“爭執(zhí)”。新郎的父母因為兒子將接受另一個人的愛而覺得難過，但新郎和他的朋友們則請求父母為他祝福。在儀式過程中，大家請求雙親祝福并祈禱圣母瑪利亞保佑新郎的幸福，以確保其婚姻美滿。男士們的舞蹈比較激烈，但同樣十分簡樸，在舞蹈中，合唱唱出了眾人的心情，諸親友也向新郎父母致賀。

第三場

新娘離開父母的家（Departure of the Bride）

表現(xiàn)新娘離開娘家的情景。新娘默默無聲，女伴們?yōu)樾履镒８?，并告訴她"你是今日的公主！"新娘終于離開娘家門，而母親則依依難舍，聲聲祝福要"我的小寶貝，早早回來"。新娘離開后，其母應(yīng)留下繼續(xù)“痛哭”。帶著惶恐而緊張的心情，面對不可知的命運；步行走向教堂，與新郎相遇。新郎在教堂親吻十字架，新娘接受父母祝福的儀式，以及祈禱俄羅斯民間神靈的保佑，證婚人宣稱婚事完畢。

第四場

婚宴（The Weddidng Feast）

熱鬧的婚宴場景，雙方親友集聚一堂，享用婚禮的盛宴，一時充滿了飲食談笑的喧鬧，尤其伴郎的舞蹈更十分精彩，大家跳啊跳啊，音樂和舞蹈將情緒推向高潮，最后新娘的母親把女兒交給女婿，歌聲唱出了她的心聲："女婿啊，我把她囑托給你了！"直到有個醉客玩笑性地指責(zé)女方父親出賣自己的女兒，這才透露了本劇的關(guān)鍵：原來，這是一樁由長輩安排的婚配，因此，新娘未來命運果真未卜，而婚禮也始終無法脫去這層隱隱的焦慮。賓客們向新人表達的祝賀和激勵夾雜著某種“曖昧”意味。賓客中的一組夫婦將被選上為新人“暖被窩”。此后新人吻別雙親后進入洞房。劇終，婚禮至此完畢，親友們相互道恭喜，新娘的父親眼見洞房門緊閉之后，不由感到無限惆悵，獨坐于已散的宴席良久不忍歸，全劇在一片平靜中結(jié)束。

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2．作品賞析：

1913年，謝爾蓋?佳吉列夫（Sergei Diaghilev）委托斯特拉文斯基為他的俄羅斯芭蕾舞團希望創(chuàng)作一部新的芭蕾，以彌補由于舞者瓦茨拉夫?尼金斯基編導(dǎo)的《春之祭》（The Rite of Spring）的失敗，斯特拉文斯基于1914年第一次大戰(zhàn)爆發(fā)之際著手開始寫作《婚禮》（俄文名稱為《斯瓦德布卡》（Svadebka）），1915年春天完成前二場的音樂，由于戰(zhàn)爭和健康問題臨時流亡在在瑞士，在1917年4月4日才完成鋼琴譜，直到1923年4月6日完成全部管弦樂總譜，經(jīng)過了十年的光陰，斯特拉文斯基才與設(shè)計師納塔莉婭?貢察洛娃發(fā)展出完整的構(gòu)想才全部完成。關(guān)于配器，他構(gòu)思了9年，最終將已經(jīng)完成的40件樂器全盤否定，精簡到最小編制，最后定稿的音樂僅9動用了女高音，女中音，男高音和男低音獨唱、四架鋼琴和兩組打擊樂器，作曲家給了它描述性的標(biāo)題為：“音樂和人聲的舞蹈場景”（Choreographed Scenes with Music and Voices）。

《婚禮》中，作曲家顛覆了自我習(xí)慣。就像斯特拉文斯基曾說的：“對我來說，創(chuàng)作欲望一旦激發(fā)，我就開始對那些感興趣的音樂要素進行組合排序。它們的出現(xiàn)絕不是像靈感一樣飄忽不定，而是具有習(xí)慣性和階段性的特征。這種欲望的產(chǎn)生來源于人們的創(chuàng)作責(zé)任感，是成功之后快意的預(yù)先體驗，是條件反射下的行為?！?/p>

第一次世界大戰(zhàn)期間尼金斯卡曾在家里七年時間，只在1923年，尼金斯卡和斯特拉文斯基就《婚禮》第一次接觸，雖然時間少，作品于1923年6月13日在巴黎首演（時長約25分鐘），參加演出的有21名男演員和21名女演員，包括當(dāng)時剛剛來到俄羅斯芭蕾舞團的尼內(nèi)特?德?瓦盧娃（Ninette de Valois）（后來成為英國皇家芭蕾舞團（Royal Ballet）的創(chuàng)始人），擔(dān)任指揮是由當(dāng)時在現(xiàn)代音樂界聲望甚高的歐內(nèi)斯特?安塞美。尼金斯卡的舞蹈的重點放在群舞的編排，烘襯著婚禮中的一對新人，舞者都身著傳統(tǒng)暗色調(diào)的簡單民服。觀眾對于《婚禮》的整體制作頗為欣賞；但是由于她走在時代的前面，而樂評家的理解力卻再度落后于斯特拉文斯基的創(chuàng)作，但是小說家赫伯特·喬治·威爾斯（Herbert George Wells，1866年9月21日—1946年8月13日）卻對之大為贊賞，公開表示："我從來沒有見過比《婚禮》更有趣、新鮮、富于娛樂性和令人興奮的芭蕾！"

盡管最初旨在作為一部芭蕾舞音樂，它經(jīng)常在沒有舞蹈的情況上進行演出。全曲充滿了俄國鄉(xiāng)村粗曠質(zhì)樸的味道，音樂評論家們認(rèn)為，斯特拉文斯基在一次大戰(zhàn)前后，對自己的祖國懷念異常，對俄羅斯民間婚禮習(xí)俗的濃厚興趣,不但曾深入家鄉(xiāng)采擷民俗音樂遺產(chǎn)并決定寫作一部具有古老俄羅斯民間風(fēng)味的曲子，芭蕾劇本是作曲家從彼得?基雷夫斯基（Pyotr Kireevsky）于1911年發(fā)表收集的歌曲（根據(jù)俄羅斯民間詩集作曲），從中選取有關(guān)婚禮的歌曲編寫而成的，這正是《婚禮》的靈感所在。斯特拉文斯基原計劃采用類似《春之祭》擴大的交響樂團（150人）。他的想法經(jīng)歷過許多變化，包括采用一套同步滾動操作的樂器，包括：自動鋼琴，巴黎“普勒耶爾和希埃”（ Pleyel et Cie）鋼琴公司生產(chǎn)的兩部欽巴龍鍵盤，但斯特拉文斯基最后放棄了這一版本，僅完成了部分因為，這是因為同步滾動操作的樂器存在的潛在困難。

既然是寫一首民族性濃厚的作品，一定選用了不少實地收集來的民謠曲調(diào)，但倒不盡然?！痘槎Y》大部分的內(nèi)容，乃斯特拉文斯基的原創(chuàng)作，而少部分的民謠素材，也經(jīng)過作曲家汲取精髓而用之，早已離原貌甚遠。聆聽此曲令人聯(lián)想到粗曠的農(nóng)民鄉(xiāng)間生活，古老而原始，毫無美化或修飾。這種效果除了由樂曲本身結(jié)構(gòu)與音色產(chǎn)生之外，也蘊藏于歌者們率直的聲音。雖然此曲全由歌曲組成，斯特拉文斯基讓歌手們的聲音交織，造成一種特殊的豐富音色，以至于整個作品呈現(xiàn)出一種絕無僅有的杰出音效。至于歌詞內(nèi)容，則和《狐貍》（Renard，1922）的歌詞一樣，不具重要性；而音樂也不著重芭蕾舞劇故事情節(jié)的描寫，畢竟，斯特拉文斯基追求的是純音樂的理想，而非浪漫派的描情寫景。

《婚禮》是一個十分別致充滿了形式感的芭蕾舞劇，婚禮作為一種“儀式”舉行，前后要經(jīng)過很多固定程序，包括做媒、訪問婆家、給新娘梳頭（將以往女孩子的裝束改為已婚婦女的裝束）、接受雙方父母祝福、迎娶新娘以及婚宴等。她們的舞蹈整齊而特別，最突出的一段是每個人身子微傾，把頭枕成一條直線。據(jù)說尼金斯卡對這個造型的要求十分嚴(yán)格，例如堅持八個人的十六只眼睛必需形成一條垂直線、每個人躍起時高度必需一致等，而她的這些要求也在1966年指導(dǎo)英國皇家芭蕾舞團重排《婚禮》時付諸實施（仍采用原始版服裝、舞美設(shè)計），一時令團員們談虎色變，但是也令這個芭蕾舞劇成為該團的保留劇目。劇中單色調(diào)的俄羅斯民族服裝及簡練的舞臺構(gòu)圖和色彩搭配，加上舞蹈隊型的變化，使舞臺場景有如出現(xiàn)一幅幅變幻的民俗圖畫。這部舞劇與一般人想象的“芭蕾舞”存在較大差異，女主角少有大幅度的舞蹈動作，新郎等男演員的舞蹈動作雖具有很強的跳躍感，卻沒有遵循古典芭蕾的固有程序，而更接近于俄羅斯民間舞蹈的某些特點。除俄羅斯芭蕾舞團之外，英國皇家芭蕾舞團的《婚禮》是最正宗和權(quán)威的了。

芭蕾舞劇中所表演的婚禮場面，其目的被認(rèn)為主要是為了展示各種相關(guān)儀式的進展過程，很多舞蹈段落實際上都與當(dāng)事者人自身的情感無關(guān)。舞劇也并非是要表現(xiàn)某個戲劇故事或角色的心理活動等。根據(jù)作曲家的提示，在這部作品中，歌唱演員不存在角色分工，各段歌曲僅僅是為了表現(xiàn)儀式的不同局面和色彩。

因為作曲家在樸質(zhì)的音樂中加入了獨唱和合唱，幾乎就是由最簡單原始的俄羅斯民歌衍化出來的；芭蕾舞劇的布景和服裝也配合了音樂的風(fēng)格而從簡單中透出一種純樸的美——新娘簡陋的閨房可說是家徒四壁，只有一扇窗子，而新娘和她的女伴們都只穿白衫黑裙；新郎的家也是一樣，而他和他的男朋友們也是清一色的襯衫灰褲。他們的雙親都是普通村民，而婚禮的進行也只是人們唱著民歌，大家跳著民間舞蹈而已。然而，這個芭蕾舞劇不論在音樂、歌唱或者舞蹈方面，都可以把你深深的吸引，因為在音樂和舞蹈的背后蘊藏著深厚的感情，讓你看了還想再看！據(jù)斯特拉文斯基的自述，《婚禮》是一個由典型的俄羅斯婚禮習(xí)俗所貫穿的組曲，而它們的來源則是傳統(tǒng)的俄羅斯教會音樂。斯特拉文斯基在1962年回憶說：“當(dāng)佳吉列夫于1915年在瑞士第一次聽到我在鋼琴上為他彈奏這個芭蕾舞劇音樂的時候，被激動得淚流滿面，宣稱這將是為我們芭蕾舞團創(chuàng)造的最美麗而最純粹的俄羅斯。我認(rèn)為他愛《婚禮》超過我的其它任何作品。這就是為什么要將它獻給他?！?就可以知道此曲的確掌握了俄羅斯民族的精神。作曲家在感動之余，就把這個作品奉獻給她。1926年在倫敦首演時，作曲家喬治?奧里克（Georges Auric），保羅?杜卡斯（Paul Dukas）、弗朗西斯?普朗克（Francis Poulenc）和埃里克?阿爾弗雷德-萊斯利?薩蒂（Erik Alfred-Leslie Satie）擔(dān)任鋼琴演奏。

尼金斯卡的《婚禮》的舞蹈演繹被稱為“后現(xiàn)代女性主義”（Protofeminist）。婚禮拋棄了典型婚禮的樂觀天性，而是婚姻生活給女人帶來的的義務(wù)限制了天性。在提供的黑暗和陰郁的布景背景下，以簡單的服裝和僵化的動作。尼金斯卡剝奪了舞者舞蹈的個性，因此，演員在預(yù)定路徑上的呈現(xiàn)，婚姻被視為一路相扶和共同成長的方式。編導(dǎo)采用散發(fā)著象征意義，將女人擠在一起，用她們的堅強有力的足尖鞋反復(fù)撞擊地板，仿佛在訴說，她們的斗爭并最終的受到崇敬之情的故事。尼金斯卡的作品代表了喚起了俄羅斯農(nóng)民的文明和忠誠。

單色調(diào)的俄羅斯民族服裝及簡練的舞臺構(gòu)圖和色彩搭配，加上舞蹈隊型的變化，使舞臺場景有如出現(xiàn)一幅幅變幻的民俗圖畫。這部芭蕾舞劇與一般人想像的“芭蕾舞”存在較大差異，女主角少有大幅度的舞蹈動作，新郎等男演員的舞蹈動作雖具有很強的跳躍感，卻沒有遵循古典芭蕾的固有程式，而更接近于俄羅斯民間舞蹈的某些特點?！痘槎Y》是一個棱鏡，通過它折射當(dāng)時的社會許多藝術(shù)和政治潮流?！痘槎Y》是俄羅斯芭蕾舞劇中淘氣的作品，它反映了新的蘇聯(lián)對舊俄的感情，然后努力地誕生了。

雖然《婚禮》再現(xiàn)神圣俄羅斯的農(nóng)耕儀式，但是作為編導(dǎo)的尼金斯卡透露，由于十月革命后的俄國的社會和政治變革新的藝術(shù)需要，她最近目睹了無產(chǎn)階級在蘇聯(lián)的興起而產(chǎn)生強烈的影響。這是她最成功的作品并復(fù)排上演了許多次，包括：巴西爾俄羅斯芭蕾舞團（Basil's Ballets Russes，1936年），斯圖加特芭蕾舞團（Stuttgart Ballet，1974），以及巴黎歌劇院（Paris Opera，1976）。莫里斯?貝嘉（Maurice Bejart）還在1962年在薩爾茨堡為20世紀(jì)芭蕾舞團（Ballet of the 20th Century）編導(dǎo)的一版；在1976年拉爾?魯波維特奇（Lar Lubovitch）為自己的芭蕾舞團編導(dǎo)的一版；吉里?基利安（Ji?í Kylián）于1982年為荷蘭舞蹈劇場（Netherlands Dance Theatre）編導(dǎo)的《婚禮/斯瓦德布卡（Svadebka）》，憑借其編排的雄辯的原始主義和壓倒性的力量超過其它芭蕾舞團，也成蒙特卡洛芭蕾舞團和彼爾姆歌劇和芭蕾舞劇院的保留劇目；1987年，當(dāng)代編導(dǎo)昂熱蘭?普雷羅卡（Angelin Preljocaj），為普雷羅卡芭蕾舞團（Ballet Preljocaj）編導(dǎo)的一版，為此，在1993年被引入巴黎歌劇院芭蕾舞團（Ballet de l'Opéra de Paris）。尼金斯卡的《婚禮》無疑是20世紀(jì)最偉大的作品之一。

杰羅姆?羅賓斯（Jerome Robbins）根據(jù)伊戈爾?斯特拉文斯基的音樂為美國芭蕾芭蕾舞劇院（American Ballet Theatre）編導(dǎo)的版本，于1965年3月30日在在林肯中心紐約州立劇院（New York State Theater, Lincoln Center）上演。在羅薩麗婭?辛伊茜（Rosaria Sinisi）的由奧利弗?史密斯（Oliver Smith）設(shè)計布景，帕特里夏?齊普羅德特（Patricia Zipprodt）設(shè)計服裝。由艾琳?馬丁（Erin Martin）和威廉?格拉斯曼（William GlasSman）主演；1998年5月20日，再次在紐約州立劇院上演。這是杰羅姆?羅賓斯的最后一部作品。由波克羅夫斯基?埃恩塞姆布萊（Pokrovsky Ensemble）為紐約市芭蕾舞團（New York City Ballet）復(fù)排上演。

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