“葫蘆娃，葫蘆娃，一根藤上七朵花，風(fēng)吹雨打都不怕，啦啦啦啦！”

在輕盈律動的曲調(diào)伴奏之下，相信在座的每一位8090后腦海里也都會不自覺的浮現(xiàn)出七個色彩斑斕能力神奇且迥異的小男孩，為了拯救養(yǎng)育自己的老爺爺而與蝎子和蛇精對抗的一幕幕場面。

這是一部誕生在上世紀(jì)80年代中葉的國產(chǎn)動畫，雖說故事看似簡單直白，但截至今天為止的30年時間當(dāng)中，《葫蘆娃》也都一直作為國產(chǎn)動畫的代表，成為不可被取替的經(jīng)典之一。

對的，我們一直銘記著這部動畫的名字，也清楚記得制作該部動畫的“上海美術(shù)電影制片廠”的名銜。

但是，對于真正賦予《葫蘆娃》靈魂生命的幕后總導(dǎo)演的名字，你們又有多少人能夠記住呢？

33年過去了，一把手締造葫蘆娃世界的“胡進(jìn)慶”導(dǎo)演也終究在2019年5月13日離開了人世，生命最終定格在83歲的這個夏天當(dāng)中。

對于這則突如其來的消息，隔夜君相信N多小伙伴在微博或朋友圈給胡進(jìn)慶導(dǎo)演點(diǎn)上蠟燭悼念之前，都一定會先在腦海里浮現(xiàn)出這樣一句話：“哦，原來葫蘆娃是他創(chuàng)造的呀！”

是的，任憑胡進(jìn)慶導(dǎo)演在當(dāng)年的制作歷程里煞費(fèi)了常人難以想象的苦心---

原本美影廠希望對《十兄弟》進(jìn)行動畫改編，但胡進(jìn)慶導(dǎo)演在對制作資源進(jìn)行盤算后發(fā)現(xiàn)，制作十個形態(tài)各異的超級英雄對抗原著中數(shù)不勝數(shù)的反面角色的戲碼，那完完全全是異想天開的事情。于是就強(qiáng)勢的用“罷導(dǎo)”條件作為說辭，希望美影廠能夠讓他改編成《葫蘆娃》的模樣（七個形態(tài)相似只有顏色不同的小娃娃，并且敵人也簡化成了蛇蝎兩人）。

也竭盡了一切可能調(diào)動的精力---

為了能夠在稀缺資金約束下保證制作的進(jìn)度，胡進(jìn)慶導(dǎo)演在制作《葫蘆娃》的兩年周期里基本都過著“夜不能眠”的生活。工作至深夜，而且往往也會因為在睡夢中的靈機(jī)一現(xiàn)而翻身起床，給動畫的劇本，人設(shè)，場景等等進(jìn)行優(yōu)化修改。

在整部《葫蘆娃》動畫中，胡進(jìn)慶導(dǎo)演足足擔(dān)綱了“導(dǎo)演”，“編劇”，“形象設(shè)計”等工作。但如果你們觀看動畫足夠細(xì)心以及足夠記性良好，那想來一定會奇怪為何“制作名單”里只有導(dǎo)演一欄會有胡進(jìn)慶的名字，而其它崗位卻看不到呢？

這個事情同樣是胡進(jìn)慶有意為之的，他不是不存在于其他崗位上，而是改用了諸如“進(jìn)慶”，“墨犢”等簡寫或筆名，目的在于不營造出“全都是自己名字，那多難看”（胡進(jìn)慶導(dǎo)演原話）的窘態(tài)。

是的，在那個時代不僅受眾如此，即便是制作者本人揣懷的也只是“集體創(chuàng)作”的意識，絕無一絲的自私性顧慮。

那不是一個推崇個人的時代！

站在上帝視角去縱觀美影廠在過去半個世紀(jì)的發(fā)展，我們很難給出“集體主義”是優(yōu)還是劣的評判。

從上個世紀(jì)30年代至90年代這整整半個世紀(jì)的發(fā)展歷程當(dāng)中，國產(chǎn)動畫的制作基本都是沖著“國際電影節(jié)獲獎”的目的來進(jìn)行作的---《大鬧天宮》如此，《金色的海螺》如此，即便是那部曾讓吉卜力創(chuàng)始人宮崎駿和高畑勛言說過“看得都傻了”的《小蝌蚪找媽媽》也同樣如此。

制作人滿懷著對藝術(shù)的追求，以及為讓國產(chǎn)動畫能夠在世界動漫舞臺上獲得立足之地的宏愿，便絡(luò)繹不絕的投身進(jìn)艱苦卓絕的動畫事業(yè)當(dāng)中。

而面對美影廠吐苦“水墨形式動畫制作成本高昂，吃不消了”，萬古蟾導(dǎo)演便帶領(lǐng)著包括了胡進(jìn)慶在內(nèi)的一大批優(yōu)異動畫人革新性的創(chuàng)作出了“剪紙動畫”（一種糅雜了皮影戲和民間剪紙藝術(shù)的形式），并在1958年時推出了第一部剪紙作品《豬八戒吃西瓜》（其后登場的一系列經(jīng)典《人參娃娃》《金色的海螺》《葫蘆兄弟》等都是應(yīng)用此等手法創(chuàng)作的）。

此外，雖然動畫制作人的收入一直以來都稍顯微?。ū确秸f胡進(jìn)慶導(dǎo)演知道《葫蘆娃》上映后曾在全國范圍營造出了現(xiàn)象級熱度，也知道美影廠“賺了一些錢”，但這個事情似乎與他并無多大關(guān)系，緊挨著就接到了美影廠給予的續(xù)作《金剛葫蘆娃》的制作任務(wù)）。

但那個時代的制作人們卻一如既往的抱著“掏空身體”的熱忱去賦予每一部動畫可能的“內(nèi)涵”---

《大鬧天宮》所呈現(xiàn)出來的壓迫與反壓迫斗爭的旨意，《天書奇譚》對權(quán)力應(yīng)當(dāng)賦予每一位民眾的暗喻，《魔方大廈》對人性和社會糟粕境況的映射，以及在《葫蘆娃》當(dāng)中的“穿小鞋”，“打悶棍”等等劇情都內(nèi)含醉溫之意不在酒的意味在里面。

這種內(nèi)涵在一定程度上道出了“經(jīng)典國漫”不可被超越的真相，而同一時間也對當(dāng)下粗制濫造的國產(chǎn)動畫進(jìn)行了不留情面的鞭撻。

猶記得胡進(jìn)慶導(dǎo)演在談及《喜羊羊》和《藍(lán)貓》兩部國漫時所言說出的這樣一番話：“雖然對白、編排都不錯，但動作太簡單，雖然能賺些錢，但藝術(shù)生命力不會太長”。

其實在隔夜君看來，胡進(jìn)慶導(dǎo)演還是太含蓄了，如果非要我遴選一段最恰如其分描述國產(chǎn)動畫的評價，那就絕非宮崎駿的這句莫屬：

“對于中國動漫，我失望至極，無以復(fù)加”。

說白了，在國產(chǎn)動畫進(jìn)行市場化轉(zhuǎn)型后（90年代中后期以來），我們能夠在市場上看到的大多數(shù)作品都均一抱以著“掘金”為目的來創(chuàng)作的。

而這種轉(zhuǎn)變也就自然而然的會讓一眾動畫制作人日益趨于保守創(chuàng)作，甚至通通都往低幼年類型去扎堆---畢竟能否上映，能否獲得可觀的收視，能否進(jìn)行周邊化二次盈利決定了他們飯碗的穩(wěn)妥性嘛。

此外，在這個轉(zhuǎn)變過程中我們也能夠看到一些“錯位認(rèn)識”的事情發(fā)生---

你們有沒有奇怪過《黑貓警長》為什么會在第五集后就沒有制作下去呢？或許血腥恐怖會是一大解釋點(diǎn)，但現(xiàn)存的五集內(nèi)容可一點(diǎn)兒都不低齡呢，為何不僅在當(dāng)時拿獎拿到手軟，而在如今的視頻平臺上也能夠輕易翻找來看呢？

事實上從最近幾年針對戴鐵郎的報道可以了解到，此位《黑貓警長》導(dǎo)演在90年代中期的時候就因為美影廠內(nèi)部的利益斗爭而遭到了辭退，再加上《黑貓警長》動畫曾與原著作者“諸志祥”鬧過的版權(quán)紛爭而暫停了數(shù)年時間，故而也就導(dǎo)致后續(xù)劇情不得不遭遇難產(chǎn)的厄運(yùn)咯。

另外，時間到來2009年，作為葫蘆娃之父的胡進(jìn)慶也和昔日的東家美影廠就該部動畫的版權(quán)歸屬鬧起了沸沸揚(yáng)揚(yáng)的糾紛（原因為在08年時候美影廠推出了一部經(jīng)由周克勤導(dǎo)演拍攝的電影版《葫蘆兄弟》）。

當(dāng)然最終結(jié)果如何隔夜君也并不知道，網(wǎng)絡(luò)上關(guān)于這段糾紛的后續(xù)報道已經(jīng)很難找到了。

但毫無疑問，上述兩件事情都可以歸屬為“美影廠仍舊帶有深厚的集體主義理念，認(rèn)為個體創(chuàng)作者對于作品的貢獻(xiàn)并不至關(guān)重要，從而認(rèn)為沒有了他們也都能夠繼續(xù)產(chǎn)出佳作”的想法，與“創(chuàng)作者們意識到市場風(fēng)向的轉(zhuǎn)變，希望在創(chuàng)組過程中彰顯個人能力的重要性，以及獲得自己該得的報酬”的想法，這兩者之間存在錯位所導(dǎo)致的。

這種“錯位”的影響是深刻的，就在中國動漫市場步入90年代后期之后，面對著一大批從海外引進(jìn)的優(yōu)質(zhì)動畫作品的擠壓以及合資在國內(nèi)經(jīng)營的知名動畫公司拋出的橄欖枝，原本在美影廠工作的優(yōu)秀制作人也就做出了跳槽的行動，讓整個美影廠都陷入了自作能力匱乏的狀態(tài)。

《大耳朵圖圖》《新葫蘆兄弟》《黑貓警長2:翡翠之星》《阿凡提之奇緣歷險》等等，在2000年以來美影廠就再無推出過哪一部能夠?qū)Φ?strong>住“曾經(jīng)中國乃至亞洲第一動畫制作公司”頭銜的作品，甭管數(shù)量還是質(zhì)量都陷入到慘不忍睹的囹圄當(dāng)中。

而如今面對著老一代動漫人“胡進(jìn)慶”導(dǎo)演的離去，隔夜君也情不自禁地陷入了迷思，為中國動漫的未來抱以了困惑和憂忡。

難道說，世間真的不可能再有《葫蘆娃》了嗎