文/畫 | 楊飛云

藝術是為了滿足心靈的需要和精神的提升而存在的。美術的根本意義是用繪畫技術來表達美感。美感是發(fā)端于心靈對于美好事物的感動。在藝術創(chuàng)作中沒有感動的美是蒼白的；沒有美的感動是低俗的。無關痛癢的冷漠與物欲橫流的鼓噪、宣泄，都是藝術品質(zhì)的大敵。對美好事物有感動的人，是由他內(nèi)在生命中的品質(zhì)格調(diào)所發(fā)出的。如果一個品格低下且沒有審美追求的人搞藝術，一定是一個錯誤，那樣不但自己浪費生命，并且污染他人。而繪畫藝術的最大意義是在于準確到位地表現(xiàn)美帶給人的那份感動。同時，人類在繪畫上的精妙表達是由于不斷地追求水平而產(chǎn)生的。一個藝術家縱使再有才能也應終生不遺余力地在繪畫語言的表現(xiàn)力上無止境地研習、把握和追求。

由此可知，所謂美術就是用一些繪畫的技巧來表現(xiàn)藝術家的心靈感動。這就引出兩個問題：我們用什么方式來表達和我們被什么東西所感動。也就是畫面上的學問和畫面背后的品格，即美的外狀與美的內(nèi)涵兩部分組成的藝術根本問題。隨著時間的推移，回看歷史上的經(jīng)典，在美的外狀、形態(tài)不斷的變革與變化背后，我們清楚地看見，有一個真、善、美的核心價值與主體精神在起作用，有一個不以個人意志為轉移的評判標準在時空中掌管左右。藝術作品的外狀可以千姿百態(tài)，變幻無窮，但是其內(nèi)質(zhì)若離開真、善、美的核心價值就注定會成為精神垃圾，被歷史所清除。個性變化決定著特性，而共性追求卻決定著水平。

今天，藝術受到了人為操作的經(jīng)濟左右與美國式的激進影響，特別是當經(jīng)濟和藝術中的泡沫與投機被危機蒸發(fā)以后，更加見出在多元共存的現(xiàn)象中，缺失了那個根本元的失重狀態(tài)，與背離真、善、美的核心價值判斷時，藝術家成為制造怪異、偏執(zhí)、低俗、荒誕、虛偽、以丑為樂的另類人群。古今好的藝術家都是追求崇高的信念、具有健康審美品格的靈魂工作者，一個人若失去了主見就會被風向左右，一個民族若缺失了核心精神就會混亂與低糜，藝術活動若離開了根本的追求就會變得像發(fā)放煙花一樣頻繁而無效，似基因變異一樣令人無法判定是藝術活動還是打著藝術的名義。

事實證明：不真的東西不能感人，不善的東西沒有價值，不升華到美的東西就不是藝術。美是一種心靈的愉悅與精神的升華，是修養(yǎng)中的修養(yǎng)。在藝術創(chuàng)作中，美是圣神而純潔的，美不是一種概念，來不得半點虛假。美必須用愛來澆灌，用藝術家生命的全然奉獻來成就。

希伯來古訓啟示我們：“凡事你都可行，但不都有益處?！比展庵?，當行何事為美？特別是在今天，經(jīng)濟和藝術中的泡沫與投機被危機蒸發(fā)掉以后，更讓我們重新思考，每個時期時尚與熱鬧過后留下了什么，為什么是那些作品能留在時空當中成為經(jīng)典，比創(chuàng)作出來時更加輝煌，是什么使得它們能有這樣一種生命力。這里面有一個不變的主體精神，有一個清晰的判斷標準在起作用。時間是公正的，它是藝術次品的最大殺手，能夠傳世跨越時空的東西絕對符合上面的標準。時間過后，留下的是什么？又是什么讓那些作品有了恒久的生命力？所以說，好畫不怕舊，次畫新了也沒有用。讓藝術的新意在法度之中成就，是生命的豪情在妙理之外彰顯。可以說，油畫藝術只有在繼承傳統(tǒng)的前提下，才有創(chuàng)新的可能；只有在掌握繪畫本質(zhì)規(guī)律的前提下才有表現(xiàn)的水平；只有建立高標準的價值取向才有發(fā)展的可能；只有熱愛生命、關注現(xiàn)實、貼近自然，才能遠離蒼白與概念；只有出自藝術家心靈的感動才能真正的感染人。

歷史上精湛的技巧是由偉大的心靈需求創(chuàng)作出來的，而那種超凡的表現(xiàn)力是通過超絕的繪畫能力承載的。同時也證明，沒有創(chuàng)新的繼承是死的，沒有繼承的創(chuàng)新是淺的。藝術需要精煉但不能簡單，藝術可以反復探求但不能重復。簡煉到幾筆的東西但必須有難度，追求輕松的狀態(tài)但不能輕浮，作品讓人有感覺但絕不能使人惡心。強烈是好的，但是靠著淫蕩的方式刺激人就很低檔。美是在真誠與質(zhì)樸的心靈體驗與感動之中存在的，而不是靠打磨制作的那個浮華漂亮的外表所能承載的。

中國人在繪畫表現(xiàn)上是有優(yōu)長的一個民族，在藝術的積累發(fā)展上是承前啟后、綿延不斷的。今天我們能遇上中國進入全盛發(fā)展的新時期，這是我們應該感恩的，我們更應為我們有一批才情優(yōu)秀的藝術家能同道前行而感恩。探詢藝術生命的本源，仰問天道大美的價值，以“尋源問道”的學子精神不斷的探詢與追求是我們今天的責任與使命，為此我們應特別珍重與努力。

黑格爾說：一個民族有一些關注天空的人他們才有希望。一個民族只是關注腳下的事情是沒有未來的，我們的古人在藝術中提出“天人合一”的精神早已成為了我們的榜樣，激勵我們前行。我國已經(jīng)進入一個全盛發(fā)展的新時期，這是我們應當感恩的。讓我們以“尋源問道”的學子精神，一起為中國當代的油畫事業(yè)獻上我們的才智與努力。

楊飛云 | 藝術家

楊飛云， 現(xiàn)為中國藝術研究院中國油畫院院長，博士生導師。中國美術家協(xié)會理事、中國美術家協(xié)會油畫藝委會副主任、中國油畫學會副主席、北京市美術家協(xié)會副主席、中央美術學院客座教授，第十一屆全國人大代表。許多作品曾多次參加國內(nèi)外大型的重要美術展覽，部分作品被國內(nèi)外美術館、學術團體、大公司及收藏家收藏。